Pengen tau gmana kebudayaan Rusia??

The Cuture Of Rusian

Rusia mewarisi kekayaan seni budaya bangas yang cukup tinggi yang berakar dari tradisi budaya baik pada masa Soviet maupun pada kurun waktu yang panjang di era pra-Bolshevik. Rusia adalah negara multikultural yang dipengaruhi oleh berbagai macam budaya. Budaya dominan di sana adalah budaya Gereja Ortodoks Yunani yang telah merasuk ke sendi-sendi kehidupan rakyat Rusia. Kebudayaan Slavia yang Ortodoks, Tatar yang Islam, suku Buryat yang nomaden, paganisme di Timur Jauh menambah keragaman di Rusia.

Katedral Saint Bassil

merupakan salah satu gereja ortodoks di Rusia

( sumber : www.google.co.id)

A.    KESENIAN

1.      Seni Kesusastraan

Tradisi kesusastraan Rusia menempati posisi terhormat dan memberikan sumbangan besar tak hanya bagi kebudayaan Rusia, tetapi juga pada perkembangan seni sastra dan kebudayaan dunia. Tradisi sastra yang berangkat dari kekayaan tradisi lisan bangsa Rusia, telah mentranformasi berbagai aliran dan metode sastra dunia menjadi sesuatu yang khas Rusia di samping karakter universalnya. Berbagai aliran mulai dari Klasisisme, Sentramentalisme, Romantisme, Realisme, hingga Futurism.

Tradisi kesusastraan Rusia memberikan sumbangan besar tak hanya bagi kebudayaan Rusia, tetapi juga perkembangan seni sastra dan kebudayaan dunia. Nama-nama seperti Leo Tolstoy (1828-1910), Fyodor Dostoyevsky (1821-1881), Nikolai Gogol (1809-1852), Mikhail lermontov (1814-1841), Ivan Turgenev (1818-1883), Anton Chekhov (1860-1904) merupakan sedikit saja dari sekian banyak nama sastrawan Rusia yang mengukir nama besar kesusastraan Rusia.

2.      Seni Rupa

Seni rupa Rusia dapat dibagi menjadi:

Ø  Seni Ikonografi

Ikonografi adalah cabang sejarah seni yang mempelajari identifikasi, deskripsi dan interpretasi isi gambar. Kata ikonografi berarti "penulisan gambar", dan berasam dari Yunani Kuno, εικον (gambar) dan γραφειν (menulis).

Tokoh :

a.       Andrei Rublev

Seni fresco, atau lukisan di langit-langit gereja atau bangunan, biasanya dikenal sebagai produk budaya Eropa Barat. Padahal, sebelum maestro Michelangelo melukis atap Gereja Santo Petrus di Roma, seni fresco lebih dahulu berkembang di Eropa Timur. Tepatnya di Kekaisaran Rusia.

Adalah Andre Rublev maestro fresco ala Rusia (1360-1430) yang melukis beragam ikon orang suci dalam Gereja Ortodoks Rusia yang menjadi pelopor seni yang kerap diasosiasikan dengan Eropa Barat itu.

inilah karya terbaik Andre Rublev yang bertajuk Tritunggal (1410) yang kini disimpan di Galeri Tretyakov di kota Moskwa.

Andre Rublev, sang pelopor fresco Rusia, berkarya sebelum Michelangelo (1475-1564). Mereka hidup pada zaman pertengahan (Medieval Age) sebelum era Renaisans tiba.

Michelangelo dikenal karena mahakarya penghakiman terakhir yang dilukis di Kapel Sistine, Vatikan. Andre Rublev dikenang karena karya bertajuk ”Tritunggal” (1410) yang kini disimpan di Galeri Tretyakov di kota Moskwa.

Seni ikon merupakan bagian penting dari Gereja Ortodoks Rusia yang mulai berkembang sejak tahun 988 Masehi. Masyarakat Slavik, yang menjadi cikal bakal Rusia, Ukraina, Rusia Putih (Belorussia), dan Skandinavia, membangun beragam gereja dengan mengacu kepada Haga Sophia di Konstantinopel (kini Masjid Biru di Istanbul).

Salah satu bangunan indah yang dibangun adalah Katedral Santa Sofia di Kiev (1037). Bangunan serupa dibangun di Novgorod (1045).

Para ahli lukis ikon dan fresco pun bermunculan. Namun, tidak ada yang dapat mengalahkan Andre Rublev yang karyanya mulai dikenal tahun 1405 saat menghias Katedral Annunciation (Pertemuan Malaikat Jibril dengan Santa Maria). Karya Rublev mengacu pada Theophanes, maestro Yunani dan Prokhor seorang Rusia dari Gorodets.

Setelah itu, Andre Rublev mulai berkarya sendiri dan memperoleh pengakuan luas di Kekaisaran Rusia. Karya Rublev memiliki kekhasan, yakni estetika tinggi dan memadukan gaya lukis era Byzantium yang damai dan teduh.

Pelukis ikon dan fresco Rusia lainnya yang mengacu pada Rublev adalah Dionisy di Stoglavi Sobor (1551). Mengingat jasa-jasanya, pada tahun 1988, Gereja Ortodoks Rusia menjadikan Andre Rublev sebagai seorang santo.

b.      Daniel Chyorny

c.       Simeon Ushakov

Ø  Seni Lukis

Tokoh yang paling terkenal : Vassilly Kandinsky

3.      Seni Arsitektur

Telah diketahui Rusia bermula dari negara Novgorod Lalu ke masa Rus' Kiev. Namun arsitekturnya lebih berkembang lagi pada masa Vladimir-Suzdal, Keadipaten Agung Moskwa, Kekaisaran Rusia, Uni Sovyet, sampai sekarang, Federasi Rusia. Arsitektur Rusia terdiri dari:

Ø  Religioznye Postroiki atau Bangunan Keagamaan/ Религиозные Постройки, terdiri dari Gereja, Masjid, Kuil, Vihara, dan sebagainya. Pengaruh Ortodoks terlihat dari Katedral Santo Basil, Catedral of Christ the Saviour, dan sebagainya. Pengaruh muslim terlihat dari Masjid Qolsharif, Masjid Peringatan Seribu Tahun Islam, Masjid Nurullah dan lain-lain.Namun, di Kazan, tepatnya di Kazan Kremlin terdapat kolabrasi antara seni Kekristenan dan Islam yang unik bahkan satu-satunya di Rusia.

Ø  Grazhdanskaya Arxitektura atau seni arsitektur biasa.

Contoh arsitektur Rusia :

a)      Masjid Kul Sharif

Masjid Kul Sharif, Kazan, Rusia

Sebuah masjid yang sangat megah bernama Kul Sharif atau Qul Syarif dibangun di sebelah barat benteng (kremlin) kota Kazan, Republik Tatarstan, Federasi Rusia. Masjid ini merupakan masjid terbesar di Rusia, bahkan Eropa. Masjid Kul Sharif didirikan pada tahun 2005, bertepatan dengan 1000 tahun kota Kazan dan dinamakan "Kul Sharif" karena untuk menghormati pahlawan nasional mereka dari etnis Tatar bernama Kul Sharif.

Masjid ini dirancang sedemikian megahnya sehingga dapat menampung sekitar setengah ribu orang dan  di alun-alun masjidnya dapat menampung sekitar sepuluh ribu orang. Pada masjid ini terdapat empat menara yang masing-masing menara memiliki tinggi 57 meter. Kubah-kubah pada masjid ini memiliki bentuk dan corak dekoratif unik khas Kazan yang berbentuk seperti mahkota khan masa Kekhanan Kazan pada sekitar abad ke-16 di daerah tersebut.

Bangunan ini didesain oleh arsitek-arsitek Rusia bernama I. Sayfullin dan S. Shakurov. Sementara bagian interiornya dirancang oleh A. Sattarov. Arsitektur yang terdapat pada masjid ini dirancang secara modern dengan dipadukan sedemikian rupa dengan memiliki unsur-unsur tradisional yang juga terdapat pada masjid-masjid lokal.

b)      Katedral St. Basil

Katedral St. Basil merupakan suatu bangunan tinggi, khas dengan kubahnya yang berbentuk unik dan menarik, serta berwarna-warni, yang terletak di Lapangan Merah kota Moskwa, maka itulah Sobor Vasiliya Blazhennogo atau lebih dikenal sebagai Katedral St. Basil. Nama lengkap dari katedral ini adalah Sobor Pokrova presvjatoj Bogoroditsy, chto na Rvu (Собор Покрова пресвятой Богородицы, что на Рву). Bentuknya yang unik, merupakan perpaduan arsitektur Eropa dan Asia. Di dalam katedral ini berisikan dekorasi-dekorasi bangunan dengan corak khas Rusia yang unik serta ikon-ikon khas Rusia yang menggambarkan tokoh-tokoh besar dan orang-orang suci mereka.

Bangunan ini dibangun pertama kali pada pertengahan abad ke-16 di bawah pemerintahan Tsar Ivan IV atau lebih dikenal sebagai Ivan Grozny (Ivan yang Dahsyat) serta Makariy (Makarius), Metropolitan Kristen Ortodoks Rusia saat itu. Katedral ini dibuat tak hanya sebagai Gereja Kristen Ortodoks, tapi juga sebagai monumen kemenangan kekaisaran Rusia atas Kekhanan Kazan di Selatan. Katedral St. Basil ini dibangun sekitar lima setengah tahun antara tahun 1555 hingga 1561. Menjadi bangunan tertinggi di Rusia setidaknya sampai tahun 1600 ketika didirikan lagi bangunan yang lebih tinggi bernama Menara Lonceng Ivan yang Agung (Колокольня Ивана Великого).

Pasca Revolusi Bolschevik di Rusia, Katedral ini dikuasai kaum komunis dan dijadikan museum sejarah yang dibuka untuk umum pada 21 mei 1923. Di bawah pemerintahan Uni Soviet katedral ini mendapat perhatian serta perlindungan khusus sebagai bangunan yang sangat sejarah yang masuk dalam kategori warisan sejarah dunia.

Pada tahun 1990 setelah disintegrasi Uni Soviet, katedral St. Basil dikuasai Federasi Rusia dan penggunaannya selain sebagai museum sejarah juga dijadikan tempat kebaktian bagi penganut Kristen Ortodoks pada setiap datangnya hari-hari besar mereka.

Sejak zaman Soviet hingga Federasi Rusia saat ini, St. Basil sering dijadikan simbolisme kota Moskva atau bahkan Rusia, membuat orang yang melihat gambar atau bahkan siluet St. Basil akan langsung teringat pada Rusia.

4.      Seni Musik

Seni musik di Rusia berkembang mulai dari tradisional sampai masa modern. Perkembangan seni musik dipengaruhi oleh keinginan masyarakat pecinta musik saat itu yang membentuk Masyarakat Musik Rusia pada tahun 1859. Pembentukan lembaga tersebut bertujuan untuk mengembangkan pendidikan musik dan penyelenggaraan konser-konser musik simfoni. Sebagai ibukota Imperium Rusia, St. Petersburg juga menjadi tempat lahirnya tradisi musik klasik Rusia. Di ibukota Utara inilah didirikan Konservatorium pertama sebagai sarana untuk mempersiapkan professional-profesional di bidang musik. Pendiri konservatorium ini adalah A.G Rubinstein. Berikut daftar perkembangan musik Rusia :

§  Musik Rakyat Rusia, tokoh : Nadezhda Plevitskaya, Lidya Ruslanova, Fyodor Shalypin, dan lain-lain.

§  Musik simfoni, tokoh :Mikhail Glinka, Nikolai Rimsky-Korsakov

§  Musik Jazz

§  Musik Rok Rusia, merupakan jenis seni modern di Rusia.

§  Musik Klasik, Opera dan Balet

Peletak dasar seni musik klasik Rusia adalah komposer Mikhail Glinka (1804-1857). Rusia mempunyai sejarah inovasi musik klasik yang panjang. Komposer terpenting adalah Mikhail Glinka, yang menambahkan elemen-elemen relijius dan musik rakyat ke dalam komposisi klasik, membuat terobosan baru dengan membuat opera seperti A life for the Tsar dan Rusian and Lyudmila, walupun opera opera ini khas Rusia, tetapi sebetulnya berasal dari tradisi Itali.

Seni musik di Rusia banyak didominasi oleh musik-musik klasik, yang mempunyai durasi waktu yang panjang, tempo yang bervariasi, dan gaya tersendiri. Musik-musik klasik Rusia pada zamannya lebih banyak ditulis untuk konser, opera, balet, dan untuk lagu-lagu keagamaan. Musik-musik tersebut dimainkan dengan diiringi orchestra, yang menjadikan musik ini lebih rumit daripada musik-musik yang ada pada zaman sekarang, seperti pop, rock, dan jazz. Musik klasik Rusia itu sendiri dibagi menjadi dua, yaitu musik instrumental dan musik vocal. Musik instrumental lebih banyak digunakan untuk pertunjukkan baler dan konser, sedangkan musik vocal digunakan dalam opera dan lagu-lagu keagamaan di gerje-gereja. Penyebaran agama Kristen di Rusia telah membuat pertumbuhan musik vocal melaju pesat.

Pada tahun 1800-an, Peter Ilich Tchaikovsky banyak memberikan kontribusi pada musik Rusia. Tchaikovsky banyak menciptakan karya-karya yang mengangkat nama Rusia di dunia. Tchaikovsky mampu menuangkan dan mengekspresikan sebuah karya balet atau puisi, atau drama ke dalam bentuk musik.

Di antara komponis-komponis besar Rusia terdapat kelompok yang disebut “The Mighty Five”, yaitu kelompok yang bertekad menciptakan musik yang khas Rusia yang bersumber pada musik rakyatnya. Anggota ‘The mighty Five’ adalah Balakirev, Borodin, Moussorgsky, Rimsky-Korsakov, dan Cesar Cui.

§  Era soviet

Pada tahun 1910, romantisme gaya Rusia yang eksotis, Kaukasus, Gypsy dan Itali sangat popular. Para penyanyi besar dan paling popular biasanya juga menyanyi di opera. Salah seorang penyanyi yang paling poluler pada saat itu adalah Fyodor Shalyapn.

§  Musik Perestroika

Pada tahun 80an banyak bermunculan band rock dengan musik underground, mereka membuat sebuah komunitas musisi yang aktif. Selama perestroika, mereka menjadi band- band utama terkenal pada saat itu.

§  Musik Setelah Soviet

Pada pertengahan tahun 90an, rock Rusia mengalami kemunduran seiring dengan krisis ekonomi dan orientasi media masa akan tetapi masih banyak band rock terkenal lainnya seperti pilot, Zemfira, Splean, dll.

§  Instrumen Tradisional

Balaika

( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008)

Beberapa instrumen tradisional Rusia adalah instrumen yang dimainkan dari alat musik tradisional Rusia diantaranya adalah :

1.      Alat Musik petik

Alat musik petik tradisional Rusia diantaranya adalah Domra, Donsloy Ryley, Gudok, Gusli.

Donsloy Ryley, gitar dengan badan yang oval ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008)

Gudok, dipegang secara vertikal ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008)

Gusli, Instrumen musik Rusia tertua yang diadopsi dari Yunani ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008 )

2.      Alat Musik Tiup

Alat musik petik tradisional Rusia diantaranya adalah Volynka, Kalyuki, Svirel, Zaleika,dll.

Volynka, Bagpipe tradisional Rusia ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008 )

Komponis-komponis Terkenal Rusia

1)      Peter Ilich Tchaikovsky (1840-1893)

Tchaikovsky adalah composer Rusia pertama yagn musiknya menjadi bagian dari standar program konser di seluruh dunia. Tchaikovsky mempunyai bakat untuk menciptakan lirik melodi yang mudah diingat dan mengkontraskan bunyi instrument. Dia banyak menggabungkan materi asli Rusia, terlebih lagi melodi lagu rakyat Rusia, dengan pengaruh dari Eropa Barat.

Lahir di Votkins, Rusia, dia mendalami musik di Saint Petersburg Conservatory. Setelah itu dia mengajar di Moscow Conservatory of Musik. Pada masa mengajar dia mengalami depresi kepanjangan karena merasa terhambat kariernya di bidang musik. Akhirnya dia mendapat bantuan financial dari Nadzhezda von Meck, seorang janda kaya raya yangmengagumi karya-karyanya. Sejak itulah dia mulai berkarya dengan luas.

Karya-karyanya dalam musik instrumental yang terkenal antara lain: keenam simfoninya (tiga yang terakhir lebih terkenal), Italian Capriccio (1880), Romeo and Juliet (1886) berdasarkan drama karya William Shakespeare, Francesco d Ramini (1877). Karya-karya dalam musik opera antara lain: Eugene Onegin (1879), The Queen of Spades (1890), keduanya berdasarkan karya Alexander Pushkin. Karya karya dalam musik balet yaitu: Swan Lake (1877), The Sleeping Beauty (1890), The Nutcracker (1892).

2)      Modest Petrovich Moussorgsky (1835-1881)

Dia lahir di Karevo, dekat Pskov. Komponis Rusia anggota The Mighty Five ini terkenal dengan ketidakdisiplinannya tapi jenius dengan ide daripada gaya. Seorang yang menentang formalism maupun tradisi dalam musik. Dengan menerapkan unsure-unsur musik rakyat ia mencari pengungkapan yang bersifat realism, dan dituangkan dalam bentuk pernyataan yang wujudnya selalu ditentukan oleh isinya sendiri. Sebagai komponis dia belajar secara otodidak, namun ia termasuk yang paling original di antara komponis-komponis yang sealiran. Hidupnya sebagai pegawai kecil terus-menerus dibarengi kemiskinan, depresi, dan

minuman keras.

Musiknya lebih banyak ditujukan untuk opera dan lagu. Mula-mula musiknya amat tidak disukai, akan tetapi setelah dia meninggal dunia berangsur-angsur namanya menanjak. Ciptaan terdiri atas 60 lagu yang menunjukkan sifatnya yang aneh dan bengis, akan tetapi juga kekuatan yang mengungkapkan ekspresi dan pelukisan suatu karakter. Dua operanya yang mendapat tempat istimewa dalam barisan musik sejenis adalah “Boris Godunov” dengan teks yang ditulis sebagian oleh komponisnya sendiri dan sebagian lagi oleh Pushkin. Untuk waktu yang cukup lama dunia mengenal karya besar ini dalam versi Rimsky-Korsakov, yang dalam komposisinya banyak diperhalus dan diperlunak, karena versi aslinya dianggap ‘kasar’ dan ‘barbar’. Baru pada tahun 1925 versi asli dipublikasikan dan dipertunjukkan.

Operanya yang lain adalah “Khovanstchina” yang didasarkan atas idiom kerakyatan. Masih terdapat opera-opera yang lain dalam bentuk yang lebih kecil. Sebuah karya orchestra berupa Symphonic poem “Night of The Bald Mountain” dan suita untuk piano yang bersifat pragmatis “Picture from the Exhibition” yang terutama terkenal dalam wujud orkestrasi dari Maurice Ravel menunjukkan Moussorgsky sebagai komponis original. Di antara siklus lagu-lagunya kita sebut “Without Sunlight”, “Songs and Dances of Death”, “The Children’s Room”, “The Marriage” (hanya babak satu, 1868)

3)      Alexandr Porphyrjevitch Borodin (1833-1887)

Komponis yang termasuk anggota “The Mighty Five”. Dalam profesinya Borodin adalah seorang medikus. Ia belajar musik atas anjuran Balakirev. Di antara ciptaannya terdapat sebuah opera “Prince Igor” yang diselesaikan oleh sahabatnya Rimsky-Korsakov, tiga symphonic poem “On the Steppes of Central Asia” (banyak didominasi oleh musik Asia), chamber musik , dan lain-lain.

4)      Mili Alexejevitch Balakirev (1837-1910)

Komponis Rusia, anggota “The Mighty Five”, suatu kemlompok yang mengeluarkan manifest sebagai pedoman perjuangan mereka menegakkan musik yang benar-benar khas Rusia. Sebagai komponis, Balakirev belajar secara otodidak. Di antara ciptaannya terdapat simfoni-simfoni, overture, konser-konser untuk piano, symphonic poem, dan sejumlah lagu.

5)      Nikolaj Rimsky-Korsakov (1844-1908)

Sebelum sepenuhnya mengabdikan diri dalam musik, selama beberapa tahun menjadi anggota Angkatan Laut. Dalam usia 21 tahun muncul dengan simfoninya yang pertama. Masih menyusul lagi sebuah symphonic poem dan simfoni yang kedua dengan karakter yang sama. Sebaai seorang otodidak selama hidupnya ia mengalami keterbatasan pengetahuan yang amat menghambat pekerjaannya. Terutama di bidang kontrapun dan fuga. Akan tetapi dia mempunyai intuisi yang tajam sekali dan amat halus mengenai orkestrasi.

Di antara ciptaannya terdapat sejumlah opera, yang hamper semuanya didasarkan atas liberettonya sendiri. Selain itu tercatat ciptaan-ciptaannya untuk orkes besar berupa tiga simfoni, symphonic poem, suita Sheherezade, beberapa overture dan fantasi untuk orkes. Juga chamber musik untuk bermacam-macam kombinasi. Amat terkenal juga lagu-lagunya dengan iringan orkes ataupun piano, sedangkan musiknya untuk paduan suara menarik perhatian.

Rimsky-Korsakov juga telah berhasil mengurus penerbitan dua jilid lagu-lagu rakyat. Di bidang ilmiah musik terdapat hasil-hasil pemikirannya seperti buku pejaran Harmoni dan Dasar-dasar Ilmu Instrumentasi yang penuh dengan contoh-contoh musik terutama ciptaannya sendiri. Perlu pula disebut jasa-jasanya dalam menginstrumentasikan karya-karya komponis Dargomsky, Borodin, dan Moussorgsky. Pikiran-pikirannya yang pernah dituangkannya dalam bentuk artikel telah diterbitkan kembali dalam suatu kumpulan.

6)      Mikhail Ivanovitch Glinka (1804-1857)

Komponis terkemuka Rusia, juga seorang piano-virtuoos. Diakui sebagai pelopor aliran yang bercita-cita mewujudkan nasionalisme Rusi dalam musiknya. Di antara ciptaannya adalah: “Ruslan and Lyudmila”, “A Life for Czar”. Konserkonsernyya yang diselenggarakan di Paris sangat dikagumi oleh Hector Berlioz (composer Prancis). Kunjungannya ke Spanyol (Madrid dan Sevilla) telah menggerakkannya mencipta musik yang didasarkan atas nama-nama Spanyol seperti ‘Jota Aragonesa’ dan ‘Capriccio Brilliante’ untuk permainan orkes. Di antara karya-karyanya yang lain terdapat dua sinfoni yang belum selesai, sebuah fantasi “La Kamarinskaya”, chamber musik, laggu-lagu vocal kuartet, nyanyian-nyanyian solo dan juga musik piano.

7)      Alexander Glazounov (1865-1936)

Komponis terkemuka Rusia yang pada mulanya belajar teknik, kemudian sepenuhnya beralih ke musik dengan bimbingan Rimsky-Korsakov. Mencipta 8 simfoni, suita-suita, balet, overture, chamber musik, dan bermacam-macam jenis musik orkes lain. Mendapat banyak penghargaan dari pemerintah Soviet. Sejak tahun 1930 sampai meninggal ia tinggal di Paris.

8)      Igor Stravinsky (1886-1971)

Tokoh musik Rusia yang paling terkemuka dalam abad ke-20. Memiliki originalitas yang istimewa, di samping intelegensia dan kemahiran fenomenal atas teknik komposisi dalam instrumentasi.

Hamper dengan setiap karyanya yang penting ia menempatkan dunia musik pada suatu teka-teki, karena merupakan suatu manifestasi yang secara stylistic seakan-akan tidak ada pertalian dengan karyanya terdahulu. Gurunya, Rimsky-Korsakov, mula-mula tidak yakin akan bakatnya yang istimewa ini. Baru setelah melahirkan “Scherze Fantastique” sang guru mulai menyadari potensi yang ada pada muridnya itu.

Perkenalannya dengan Diaghilev, pemimpin rombongan musik balet Rusia yang amat termasyur, mendorongnya mencipta musik-musik balet, yang merupakan masterpiece dalam perbendaharaan musik balet, misalnya: L’Oisie de Fu (Keberanian orang gila), Le Chant du Rosignol (nyanyian burung bulbul) dan Noses (malam pengantin).

Pada tahun 1919 ia menetap di Paris dan menjadi warga Negara Prancis. Tapi pada tahun 1945 ia melepaskannya untuk menjadi warga Amerika. Dalam ciptaannya L’Histoire du Soldat (kisah seorang prajurit), Stravinsky menunjukkan sesuatu yang baik, dia berpaling pada musik dari zaman klasik dengan pandangan dan tanggapan yang dilengkapi dengan teknik dan materi komponistik modern. Ini menghasilkan apa yang dikenal Neo klasik. Tidak lama setelah itu dunia musik dikejutkan dengan hasil pengadoptasiannya terhadap teknik stelsel 12 nada dari Arnold Schönberg.

Stravinsky mencipta banyak sekali. Di antaranya Le Rosignol, berasal dari opera, kemudian dirombak menjadi balet. Ragtime adalah suatu ciptaan untuk 11 alat musik, kemudian sebuah opera “Mavra” dan dua konser untuk piano dan orkes.

Symphonie de Psaumes (simfoni pujian) untuk paduan suara dan orkes berdasrkan tiga psalm bahasa Ibrani, yang diciptakan untuk memuliakan nama Tuhan, merupakan suatu karya Neo klasik. Masih tedapat banyak chamber musik untuk macam-macam kombinasi dan juga musik untuk vocal solo atau paduan suara dengan iringan orchestra. Selain itu “Apollon Musagele” untuk orkes. Persephone sebagai suatu cantata dengan pantomime. Pulcinello adalah musik balet berdasarkan musik dari Pergolesi. Musik balet lainnya adalah Card Party dan Orpheus.

9)      Dmitri Shostakovitch (1906-…)

Komponis Rusia terkemuka, murid Glazounov dan Steinberg sewaktu belajar di konsevatorium. Setelah tamat dari sini Glazounov menganggapnya memiliki potensi kreatif yang istimewa yang dilengkapi dengan kekuatan imajinasi dan daya invensi yang luar biasa.

Dalam usia 20 tahun sudah banyak menarik perhatian dengan beberapa karya musik untuk panggung. Selain itu juga chamber musik, musik piano, beberapa musik orkes seperti simfoni-simfoni. Opera “The Nose” yang didasarkan atas cerita gogol telah medapat kritik pedas di Koran-koran Soviet dan dicap sebagai produk borjuis modern. Operannya yang lain “Katerina Ismailova” yang juga dikenal dengan “Lady Macbeth of Mzensk” mendapat celaan sebagai karya vulgar dan dekaden. Semenjak itu ia sementara menjauhi musik panggung dan memusatkan perhatian pada musik simfoni. Simfoninya yang kelima mendapat pujian sebagai karya yang representative. Begitu pula dengan simfoni ketujuh telah merupakan awal kepopulerannya di seluruh Soviet dan luar negeri.

Tahun 1941 mendapat hadiah Stalin dengan sebuah ciptaan kuintet piano. Tahun 1948 bersama tokoh komponis Rusia yang lain, kembali diliputi gelombang awan gelap, karena ketidaksenangan pemerintah Soviet terhadap karya-karya terbarunya. Ketika tahun 1949 di New York diselenggarakan suatu konferensi kebudayaan dan ilmu untuk perdamaian dunia, Soshtakovitch termasuk salah seorang delegasi Soviet. Tahun 1959 untuk kedua kalinya ia mengadakan kunjungan ke AS, sehingga karya-karyanya semakin dikenal di luar negeri. Dia mendapat banyak penghargaan seperti Hadiah Stalin atau Hadian Lenin sebanyak 5 kali dan Order of Lenin 2 kali.

Dalam usia 60 tahun ia merupakan seniman musik pertama yang diberi gelar “Hero of Socialist Labour”. Tahun 1958 mendapat penghargaan dokter kehormatan dari Universias Oxford dan hadiah Sibelius dari pemerintah Findlandia.

Di antara komponis-komponis besar Rusia , terdapat seorang dirigen kenamaan Rusia bernama Sergej Koussevitzky (1874). Kariernya dimulai sebagai pemain virtuoos pada kontrabas (alat musik yang paling besar dalam kelompok biola, berdawai 4-5; dimainkan tegak berdiri dengan menggesekkan tongkat penggesek –arco- atau dengan memetik dawai –pizzicato-, orkes besar biasa menggunakan ± 10 kontrabas) di Moscow. Dalam tahun 1910 membentuk orkes simfoni sendiri, yang berhasil mengadakan tour yang sukse di seluruh Rusia. Sejak itu dia menjadi pemimpin orkes. Koussevitzky adalah pejuang yang gigih dalam memperkenalkan karya-karya ciptaannya yang baru, ia menerima banyak penghargaan dan gelar kehormatan.

5.      Seni Tari dan Teater

Tari dan teater rakyat Rusia pada abad ke-20 tetap menjadi bagian vital dari kebudayaan Eropa Utara dibalik politik yang banyak terjadi. Namun seni tari Rusia lebih banyak di bidang balet, yang berkembang di Eropa Barat pada masa Renaissance. Banyak penari balet Rusia yang terkenal di seluruh dunia.

Balet (Prancis: ballet) adalah tarian drama tunggal atau bersama yang diiringi musik. Semula merupakan bagian dari opera. Walaupun balet lebih terkenal di Italia pada permulaan abad ke-19, namun mencapai puncaknya di Rusia pada pertengahan abad ke-19. Pemain-pemain Rusia seperti Fokine dan Diaghlev (dibantu oleh penari-penari seperti Nijinsky dan Pavlova) telah meluaskan pengaruh Rusia ke seluruh Eropa pada permulaan abad ke-20.

Rusia memiliki dua perusahaan/sekolah ballet yang ternama di seluruh dunia, yaitu:

§  Bol’shoj Ballet, salah satu perusahaan/sekolah balet Rusia yang telah lama dibentuk. Terkenal dengan penampilan para penarinya yang dramatic dan keutuhan tradisi balet abad ke-19. Kelas baletnya pertama kali diberikan di panti asuhan Moskow tahun 1773. Perusahaan ini pertama kali tampil pada tahun 1776 dan pindah ke Bol’shoi Teater tahun 1825. Penari-penarinya yang terkenal antara lain: Olga Lepinskaya dan Marina Semeyonova, Maya Plisetskaya, Raisa Struchkova, dan Georgi Farmayantz.

§  Saint Petersburg Ballet (dulunya bernama Kirov Ballet), bertempat di St. Petersburg. Sekolah balet ini yang tertua di Rusia. Terkenal akan penampilannya yang klasik. St. Petersburg Ballet banyak mempertunjukkan karya-karya sastra dari pujangga Rusia, seperti Alexander Pushkin. St. Petersburg Ballet juga banyak menjalin kerjasama dengan komponis Rusia, Peter Ilich Tzchaikovsky, seperti dalam Sleeping Beauty (1890) dan Swan Lake (1895). Karya ini menjadi standar pertunjukkan balet di seluruh dunia.

Penari-penari Balet Terkenal Rusia

a.       Rudolf Hametovich Nureyev (1938-1993)

Lahir di Irkuts, Rusia, Nureyev juga berperan sebagai koreografer balet. Terkenal sebagai penari yang mempunyai charisma dan sangat ahli membawakan perannya. Mulai menari secara professional pada usia 15 tahun dan mendalami balet di Leningrad Ballet School. Namun pada tahun 1961, Nureyev membelot ke Prancis ketika sedang menadakan pertunjukan di sana.

b.      Mikhail Nikolaievitch Baryshnikov (1948-…)

Lahir di Latvia, Baryshnikov terkenal akan kepandaian teknik menari dan kepribadiannya dalam menari. Mendalami balet di St. Petersburg Ballet. Baryshnikov mengkhususkan dirinya dalam balet klasik. Dan dia membelot ke Barat ketika sedang mengadakan pertunjukkan di kanada.

c.       Anna Pavlovna Pavlova (1882-1931)

Anna Pavlova adalah ballerina klasik terkenal pada zamannya. Lahir di St. Petersburg, ia mendalami balet di sekolah imperial. Anna Pavlova lalu mendirikan sekolah baletnya sendiri setelah pension dari dunia balet.

Perkembangan Seni Tari

Pada masa Rusia masih bergabung dengan Uni Soviet, pemerintah membatasi dan mengawasi dengan ketat perkembangan kehidupan kebudayaan di Rusia. Begitu pula dengan seni tari. Pemerintah Soviet lebih mengutamakan tarian balet klasik daripada bereksperimen dengan tari modern dan inovatfi. Namun pemerintah menyediakan berbagai fasilitas untuk itu. Banyak perpustakaan, teaterteater, dan sekolah-sekolah balet di Rusia. Teater yang terkenal di Rusia pada zaman itu adalah Bol’shoi Teater, Malyj Teater, dan Moscow Art Teater, yang terkenal hingga sekarang, juga Kremlin Palace of Congresses, yang dapat menampung sebanyak 6000 orang.

Seni tari ini lebih berkembang pada masa Soviet dibandingkan dengna masa sesudahnya. Hal ini kemungkinan disebabkan karena pada zaman Soviet mereka tertekan untuk lebih produktif.

Balet Rusia

( sumber : www.google.co.id )

Salah satu teater yang terkenal adalah Bolshoi Teatr (teater besar) yang menampilkan karya- karya teater musikal dan balet.

Teater Bolshoi

( sumber : www.google.co.id )

6.      Sinematografi

Sejarah perfilman Rusia bisa dirunut sejak tahun 1890-an, tepatnya tahun 1896 ketika film-film kronikal diperkenalkan di Rusia. A. Khanhonkov merupakan pekerja pertama.yang membuat film dari karya sastra. Pada tahun 1930-an terjadi perkembangan pesat dalam perfilman Rusia.

B.     PAKAIAN TRADISIONAL

Ø  Ushanka

Ushanka (juga sering disebut shapka, yang berarti "topi") adalah topi tradisional untuk musim dingin Rusia. Topi ini memiliki penutup telinga sehingga dapat menghangatkan telinga, tengkuk, bagian belakang leher, dan bisa diikat di dagu. Dari segi bahasa, Ushanka memiliki makna lebih pada "topi yang menutupi telinga". Jadi sebenarnya, akan kurang tepat jika disebut shapka saja. Ushanka sendiri diambil dari kata "ushi" (уши) yang artinya telinga. 

Topi musim dingin ini sangat populer di Rusia dan digunakan juga oleh banyak orang di Cina, Korea Utara, negara-negara di Eropa Timur dan negara-negara bekas Uni Soviet. Ushanka ini terbuat dari kulit dan bulu-bulu hewan, seperti domba, kelinci, rubah kutub utara, sampai tikus kesturi. Tak hanya berfungsi sebagai pelindung kepala dari udara dingin, ushanka juga membuat pemakainya tampil menarik.

Ushanka telah berabad-abad lamanya digunakan oleh orang Rusia dalam menghadapi musim dingin yang ganas di wilayahnya. Hingga kini, ushanka telah banyak ragam bentuk dan warna, serta biasa dijual sebagai oleh-oleh bagi wisatawan yang berkunjung ke Rusia.

Ø  Sarafan

Sarafan merupakan jenis pakaian tradisional wanita Rusia yang biasa dikenakan oleh para petani wanita hingga wanita dari golongan bangsawan. Bentuk pakaian ini lebar dan memanjang ke bawah hingga kaki layaknya gaun, memiliki warna-warna yang menarik dan biasanya dilengkapi dengan baju dalam warna putih, manik-manik, perhiasan-perhiasan serta kerudung atau hiasan kepala khas Rusia.

Sarafan tradisional warna hitam

Pakaian jenis ini diperkirakan telah digunakan sejak abad ke-14 di Rusia, terutama di wilayah utara dan tengah Rusia. Bentuk dan gaya Sarafan ini beraragam di tiap-tiap wilayah Rusia dengan kekhasannya tersendiri. Terkadang, sebuah Sarafan yang dikenakan oleh seorang wanita bisa menggambarkan suasana hatinya bahkan status sosialnya yang mana tampak dari bahan, corak serta warnanya.

Sarafan di zaman Rusia modern berbeda jauh dengan sarafan tradisional. Bentuknya mengalami banyak modifikasi dalam hal bentuk, dekorasi serta coraknya. Terkadang ada pula yang bentuknya sangat simpel dengan hanya satu warna. Tren sarafan di Rusia masa kini, membuat panjang bagian bawah sarafan ini memiliki panjang hanya selutut atau bahkan berukuran mini.

Pakaian tradisional wanita Rusia ini masih sering digunakan oleh beberapa masyarakat Rusia dalam acara-acara tertentu, seperti pertunjukkan tarian tradisional, musik tradisional, dan hal-hal lainnya yang berkaitan dengan pertunjukkan kesenian tradisional masyarakat Rusia.

C.    LAGU TRADISIONAL RUSIA

Kalinka adalah sebuah lagu tradisional rakyat Rusia yang sangat terkenal. Lagu ini bahkan dapat terbilang populer di antara banyaknya lagu-lagu terkenal yang bermunculan di Rusia masa kini.

Banyak ahli sejarah yang mengatakan bahwa lagu ini ditulis oleh komposer Rusia bernama Ivan Petrovich Larionov pada tahun 1860 untuk pertunjukkan teater. Sayangnya ia tak sempat melihat bagaimana lagu hasil karya ciptanya menjadi sangat populer di kemudian hari, tak hanya Rusia, tapi juga di banyak negara di dunia, terutama yang memiliki hubungan dengan Rusia.

Lagu ini dinamakan "Kalinka" (bentuk 'nama sayang') yang berasal dari kata "kalina", yaitu salah satu jenis buah beri (Viburnum) di Rusia. Liriknya berisikan tentang ungkapan pujian atas kecintaan seseorang terhadap kalinka. Keberadaan Kalinka merupakan perlambangan akan masa-masa musim panas Rusia yang tenang dan nyaman dan selalu dinanti-nantikan oleh banyak orang.

Pembawaan lagu kalinka yang khas, dengan tempo yang pelan kemudian menjadi cepat dan bahkan sangat cepat di bagian reff memberikan kesan riang dan bersemangat bagi pendengar serta mereka yang menyanyikannya.

Berikut ini adalah lirik dari lagu Kalinka.

КАЛИНКА

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Ах, под сосною, под зеленою,

Спать положите вы меня!

Ай-люли, люли, ай-люли,

Спать положите вы меня.

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Ах, сосенушка ты зеленая,

Не шуми же надо мной!

Ай-люли, люли, ай-люли,

Не шуми же надо мной!

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Ах, красавица, душа-девица,

Полюби же ты меня!

Ай-люли, люли, ай-люли,

Полюби же ты меня!

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Transliterasi huruf Latinnya:

KALINKA

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

Akh, pod sosnoyu, pod zelenoyu,

Spat' polozhite vy menya!

Ay-lyuli, lyuli, ay-lyuli,

Spat' polozhite vy menya.

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

Akh, sosyenushka ty zyelyenaya,

Nye shumi zhe nado mnoy!

Ay-lyuli, lyuli, ay-lyuli,

Nye shumi zhe nado mnoy!

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

Akh, krasavitsa, dusha-dyevitsa,

Polyubi zhe ty menya!

Ay-lyuli, lyuli, ay-lyuli,

Polyubi zhe ty menya!

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

D.    KERAJINAN

      Khokhloma (Хохлома)

Khokhloma merupakan kerajinan tradisional rakyat Rusia yang muncul pada abad ke-17, yang pertama kali adanya di wilayah Nizhny Novgorod. Kerajinan ini berupa alat-alat akan serta mebel yang terbuat dari kayu dengan berbagai ukiran dan corak lukisan yang indah. Uniknya, meski terbuat dari kayu, tapi kesan yang muncul seakan peralatan ini sangat amat berharga seperti peralatan yang terbuat dari emas atau perak. Selain itu, warna yang digunakan tidak mudah luntur dan tahan panas. Umumnya, warna-warna yang sering digunakan untuk menghiasi khokhloma adalah warna hitam, merah, dan emas, terkadang juga hijau. Sedangkan ukiran dan gambar yang digunakan biasanya berbentuk bunga dan daun-daunan, bernafaskan seni ala Rusia lama.

Munculnya kerajinan khokhloma, tidak terlepas dari tradisi pembuatan ikon di Rusia. Andrey Loskut, seorang pelukis ikon gereja lari ke hutan, karena menolak reformasi agama di bawah Patriakh Nikon pada saat itu. Di sana ia melukis kayu dan ikon dengan gaya lama. Patriakh yang mengetahui hal ini mengirim pasukan untuk menangkapnya. Tapi Andrey yang bersikeras dengan pendiriannya tidak mau menyerahkan diri begitu saja. Ia membakar gubuknya sendiri, dan kemungkinan ia mati terbakar di dalam gubuknya. Penduduk desa sekitar yang tertarik akan hasil karya seni yang telah dibuat oleh Andrey dalam melukis kayu, kemudian melanjutkannya secara turun temurun, hingga akhirnya tradisi ini tetap lestari.

Kata "khokhloma" itu sendiri awalnya merupakan salah satu pusat perdagangan di suatu desa di Rusia. Desa ini mulai terkenal setelah berakhirnya kekuasaan bangsa Mongol di wilayah Rusia, di mana para penduduk di desa ini menjadi miskin karena kehilangan mata pencahariannya sebagai petani, sehingga beralih pekerjaan menjadi pengrajin. Seiring dengan munculnya tradisi pembuatan khokhloma ini, merekapun banyak membuat khokhloma dan menjadi salah satu komoditi besar dalam perdagangan di desa tersebut. Perlahan namun pasti, benda hasil kerajinan tangan mereka ini menjadi semakin terkenal di seluruh pelosok kekaisaran Rusia, bahkan hingga ke manca negara.

Seperti kerajinan tangan tradisional Rusia lainnya, karakterisitik dan pembuatan khokhloma sejak dahulu hingga sekarang hampir tidak banyak mengalami perubahan. Lukisan hiasannya biasanya menggunakan tema tanaman, semak, daun, bunga, atau juga buah beri, yang selalu menggunakan gaya dekoratif menjadi ciri khas khokhloma - menunjukkan bahwa bangsa Rusia sangat dekat dengan alam. Selain itu juga, terkadang digunakan juga gambar burung, ikan, dan hewan kecil lainnya. Hingga saat ini, khokhloma telah menjadi salah satu benda yang dijadikan suvenir bagi pelancong yang berkunjung ke Rusia.

      Matryoshka

Matryoshka (bahasa Rusia: Матрёшка) adalah boneka kayu dengan bentuk dan corak khas Rusia. Biasanya boneka ini dijadikan buah tangan oleh para pelancong yang sedang mengunjungi Rusia. Meski usia kerajinan matryoshka ini tidak setua hasil kerajinan khas Rusia lainnya, tapi bisa dikatakan matryoshka adalah benda seni yang sangat populer di samping hasil seni lain seperti ushanka, samovar, atau bahkan mungkin balalaika.

Matryoshka memiliki ruas di dalamnya

Matryoshka biasanya menggambarkan sosok wanita yang tersenyum manis, dengan mata besar berwarna hitam, pipi merah, dan menggunakan pakaian tradisional Rusia serta membawa benda seperti rangkaian bunga, ayam peliharaan, atau keranjang buah di tangannya. Akan tetapi seiring berjalannya waktu, matryoshka kini menjadi sangat bervariasi. Matryoshka bisa berbentuk hewan, tokoh sejarah, penyair, penyanyi, sampai pemimpin Soviet hingga sosok politisi dunia!

Matryoshka

Matryoshka memiliki ruang di dalamnya sehingga di dapat diisi dengan boneka matryoshka lainnya yang berukuran lebih kecil. Hal ini berulang hingga beberapa matryoshka yang ukurannya lebih kecil dapat disimpan pada setiap matryoshka yang lebih besar dan terus begitu hingga menjadi satu kesatuan.

Penamaan "matryoshka" sendiri berasal dari kata Matryona, nama yang umum yang biasa digunakan untuk penamaan wanita Rusia. Dalam bahasa Rusia, nama seseorang biasanya memiliki bentuk "nama sayang". Dan "nama sayang" dari Matryona adalah Matryoshka. Jadilah boneka ini dinamakan matryoshka.

Boneka Fukurokuju

Pembuatan matryoshka

Banyak yang menyatakan bahwa matryoshka merupakan perpaduan antara tradisi pembuatan boneka yang mewakili dewa Fukurojuku di Jepang dengan tradisi pembuatan telur paskah dari kayu ala Rusia. Dalam tradisi di Jepang, pembuatan boneka yang mewakili dewa periang dan kebijaksanaan ini dibuat bersama ketujuh anaknya yang disebut Shichi-fuku-jin.

Sosok presiden-presiden Rusia pada matryoshka

Sejarah menyebutkan bahwa pada akhir abad 19 di Rusia, seorang pelukis bernama Sergey Malyutin membuat sebuah sketsa matryoshka dan meminta bantuan Vasiliy Zvyozdotchkin, seorang pengrajin kayu untuk membuat matryoshka ini. Malyutin kemudian mengecat boneka tersebut menjadi sosok gadis manis yang menggunakan pakaian tradisional Rusia lengkap dengan kerudungnya dan pernak pernik khas lainnya. Kerajinan ini menjadi sangat populer setelah matryoshka dari Rusia ini diperkenalkan pada Pameran Dunia di Paris pada tahun 1900. Matryoshka pun diproduksi besar-besaran di sebuah wilayah di pinggiran kota Moskwa bernama Sergiyev Posad. Hingga kini daerah tersebut menjadi pusat pengrajin matryoshka di Rusia.

Untuk kualitas terbaik biasanya matryoshka dibuat dengan bahan dasar kayu dari pohon birch atau Linden. Uniknya, meski teknologi sudah canggih sampai saat ini pun matryoshka masih dibuat dengan tangan.

E.     MASAKAN RUSIA

Hidangan asli Rusia adalah sapi orloff, sapi Strogannof, ayam Kiev, Charlotte Russe, dari hasil kreasi koki Perancis. Masakan Rusia juga dipengaruhi Gereja Ortodoks. Orang Rusia membuat sup Shchi saat mereka berpuasa daging, saat natal mereka membuat Kutia, saatPaskah mereka membuat Paskha. Makanan lain adalah Khumis yang mereka pelajari dari orang Bashkir di Kirgizstan dan Kazakhstan. Sauerkraut dari fermentasi kubis yang akhirnya dipelajari oleh orang Tartar dari Tiongkok. Makanan lain ialah Kholodets, Kotleta, Pierogi, Okroshka, Kvas, dan vodka.

F.     AGAMA

Setelah tumbangnya kekuasaan atheistik, kehidupan keagamaan menunjukan perkembangan yang menjulang pesat. Saat ini lebih dari 70 aliran agama telah menjadi keyakinan masyarakat. Kristen Ortodoks (55 %) dan Islam (19 %) merupakan agama dengan pemeluk agama mayoritas.

kul sharif mosque di Kazan

( sumber : www.mosqueplans.com )

G.    BAHASA

Bahasa Rusia adalah satu-satunya bahasa resmi negara, namun republik-republik di Rusia sering turut menetapkan bahasa daerah mereka sebagai bahasa resmi kedua di samping bahasa Rusia. Abjad Sirilik adalah satu-satunya bentuk tulisan resmi. Contohnya, Konstitusi Rusia memperbolehkan Tatarstan menetapkan bahasa Tatar. Setidaknya 100 bahasa dan dipakai oleh masyarakat Rusia.Bahasa Rusia juga merupakan bahasa Resmi di Perserikatan Bangsa-bangsa, kebanyakan buku di dunia ditulis dalam bahasa Inggris dan Bahasa Rusia

GAYA HIDUP RUSIA

·         Di restoran orang-orang Rusia tidak segan untuk bergabung dengan orang yang tidak dia kenal daripada menikmati makan sendiri, pria mencium pria dan menunjukkan perasaan kasih sayang, rekreasi yang diatur oleh kelompok, dan lain-lain.

·         Jiwa Rusia digambarkan sebagai perasaan yang sensitif, saling menghormati, imajinatif, ada kecenderungan untuk menangis (tetapi tidak di depan umum), penyayang, penurut namun keras kepala, sabar, puitis, mistisisme, fatalisme, introspektif, kekejaman yang tiba-tiba, ketidakpercayaan pada pemikiran yang rasional dan memiliki pesona tersendiri.

·         Orang-orang Rusia mempertahankan integritas mereka dengan cara yang sesuai gagasan batin mereka tentang apa yang harus dilakukan oleh seorang manusia, dengan terang-terangan kejujuran dan integritas yang jarang terlihat di tempat lain di dunia. Di atas semuanya mereka memiliki apresiasi terhadap keutuhan komitmen dan iman, tidak peduli dengan iman yang mungkin terkait.

·         Jalan bersama, ngobrol di telepon, makan bersama adalah hal-hal terpenting dalam kehidupan masyarakat Rusia.

·         Bila anda sedang mengendarai mobil tiba-tiba jalan macet, orang Rusia bisa dengan santainya, mobil dia tinggalkan begitu saja dan dia lari membeli rokok atau entah apa ke kios yang ada dipinggir jalan! Dan dia tak peduli dengan cara begitu akan menambah kemacetan di belakangnya.

·         Saat jalanan sedang macet-macetnya, orang Rusia bisa saja turun dari mobilnya dan dia maju ke depan, lalu dengan gayanya sendiri, menendang-menendang  mobil di depannya itu agar jalan. Kalau yang ditendang tidak terima, maka mereka hanya adu mulut. Karena kalau memukul duluan, dia yang kena pidana dan yang dipukul duluan punya alasan untuk membela diri dan itu dibenarkan.

·         Ketika Anda sedang naik tremway, tiba-tiba di jalan ada orang Rusia, ya dengan seenaknya dia parkir, yang badan mobilnya menghalangi jalannya trem. Dia cuek dan masuk ke kantor atau ke toko atau mall. Bahkan trem yang terhalang bukan satu dua, tapi bisa puluhan. Penumpang trem terpaksa jalan kaki, karena belum sampai ke tempat tujuan.

·         Saat Anda sedang di jalan raya dan saat musim dingin, di mana salju turun sedang lebat-lebatnya, biasanya di bulan Desember, maka jangan heran bila Anda melihat ada mobil yang mungkin siempunya males membersihkan salju di mobilnya, dibiarkan salju yang menggunung di mobilnya, yang dikerok sekedar tak menghalangi matanya saat mengendarai mobil tersebut.

·         Saat Anda belanja di toko, di mall, apotik dan lain sebagainya di Rusia, tertulis jelas-jelas di bandrol yang ada di depan barang tersebut harganya, tapi ketika anda membayar, jangan kaget kalau harga yang anda bayar jauh lebih mahal atau bisa dua kali lipat dari harga tersebut. Rupanya untuk menarik konsumen, harga barang itu mereka tukar-tukar, barang yang bagus dan berkualitas di kasih bandrol yang harganya tertulis relatif murah, nah barang-barang tersebut dicampur dengan barang lain yang sejenis dan  memang harganya jauh lebih murah.

·         Mereka membaca banyak, dan akan sangat terkejut jika Anda memberitahu mereka bahwa Anda belum membaca Pushkin atau Tolstoy! Buku di Rusia yang murah, dan kebanyakan orang mampu membeli buku 5-10 bulan tanpa kerusakan serius pada anggaran keluarga.

·         Rusia juga sangat menyukai pertunjukan live di teater, dan karena tiket yang terjangkau (harga di bioskop dan teater sebanding), berbagai menakjubkan dari pilihan tersedia untuk semua orang, termasuk opera, konser simfoni, musikal, balet, drama, dan lain-lain. Setiap kota memiliki setidaknya satu teater. Budaya teater dikembangkan selama era Soviet ketika tiket terjual melalui sekolah dan bisnis.

·         Rusia memiliki tingkat pendidikan tertinggi di dunia (lebih dari 40% dari total populasi memiliki perguruan tinggi atau gelar universitas). Sejak Perestroika, sistem yang lebih tinggi (universitas) pendidikan secara perlahan memburuk bersama dengan sistem perawatan kesehatan, yang digunakan untuk menjadi salah satu terbaik dunia. Masalah dengan sistem pendidikan Rusia adalah bahwa ia selalu agak teoritis dan tidak berhubungan dengan berlatih. Oleh karena itu, itu umum untuk orang dengan gelar teknik untuk bekerja di penjualan, atau satu dengan latar belakang kimia untuk menemukan dirinya dalam pemasaran. Juga tidak mengherankan jika seorang wanita dengan gelar universitas bekerja sebagai sekretaris. Memiliki gelar Ph.D. juga bukan masalah besar, dan tidak memberikan keuntungan besar, pengetahuan bahasa Inggris yang baik akan menyediakan Anda dengan tepi yang lebih baik kompetitif. Posisi bahwa seseorang dalam suatu perusahaan tidak sama pentingnya dengan perusahaan itu sendiri. Perusahaan asing dan bahkan asing publik / organisasi amal yang dianggap sebagai pekerjaan terbaik.

·         Secara intelektual, Rusia adalah orang yang menarik untuk diajak bicara dan menikmati mata pelajaran dalam. Filsafat masih merupakan subjek wajib di universitas dan salah satu dari 3 mata kuliah wajib untuk ujian kualifikasi PhD (2 lainnya adalah bahasa asing dan khusus itu sendiri). Rusia juga sangat pintar. Mereka memiliki begitu banyak kesulitan dan masalah dalam hidup, dan telah belajar untuk menemukan cara bundaran untuk apa pun. Mereka tidak memiliki respek yang dalam terhadap hukum, terutama peraturan lalu lintas. Rusia adalah beberapa yang paling sembrono, tetapi pada saat yang sama terampil, driver, dan pejalan kaki yang paling ceroboh di dunia.

·         Mayoritas orang Rusia tidak memiliki apa yang Anda sebut di barat "sikap yang baik." Rusia adalah negara tangguh dan Rusia biasanya tidak ragu untuk mengatakan apa yang mereka berpikir dengan cara yang tidak meninggalkan ruang untuk kesalahpahaman apapun. Selama era Soviet, setelah "sopan santun" dianggap sebagai taktik bertahan hidup borjuis. Rusia sangat mudah. Jika memenuhi atau menelepon satu sama lain, mereka jarang menghabiskan waktu pada pertanyaan seperti "Apa kabar?" tapi pergi langsung ke titik. Mereka tidak sopan, itu hanya cara mereka melakukan sesuatu.

·         Mayoritas Rusia menganggap diri mereka Kristen, dan milik Gereja Ortodoks Rusia. Ini merupakan prestasi besar bagi sebuah negara di mana ateisme adalah agama resmi negara selama lebih dari 70 tahun. Agama, bagaimanapun, bukanlah bagian nyata dari kehidupan mereka. Rusia lebih memperhatikan horoskop daripada Alkitab. Orang biasanya datang ke gereja hanya untuk "menyalakan lilin" dan cepat berdoa. Mereka melakukan itu untuk meminta sesuatu terjadi (kesepakatan bisnis, ujian) atau mengingat orang dekat yang sudah mati. Orang tidak perlu menjadi seorang anggota gereja untuk melakukannya dan mereka tidak memberikan kontribusi bulanan kepada gereja. Gereja bertahan dengan menjual lilin dan catatan pengingat dan pengisian untuk layanan seperti pembaptisan, pernikahan dan pemakaman. Sebuah pernikahan gereja tidak resmi di Rusia. Sepasang suami istri harus mendaftarkan pernikahan mereka dengan otoritas pemerintah sebelum mereka diizinkan untuk memiliki sebuah upacara gereja dilakukan.

·         Remaja Rusia

Di siang bolong mereka bergerak dengan tarian yang membuat panas dingin.

Hentakan musik hingar bingar dari tapecorder yang mereka bawa sendiri.

Bersepatu roda adalah kegiatan yang palng banyak dilakukan di musim panas.

Tak semua negatif, ada juga yang bergaya hidup positif, menjadi "tukang becak"pun bolehlah.

DAFTAR PUSTAKA

http://pustaka.unpad.ac.id/wp-content/uploads/2011/10/pustaka_unpad_seni-musik_seni_tari_rusia.pdf

http://elib.unikom.ac.id/files/disk1/543/jbptunikompp-gdl-nurulfitri-27150-4-unikom_n-i.pdf

http://id.wikipedia.org/wiki/Ikonografi

http://www1.kompas.com/read/xml/2010/09/29/08190229/andre.rublev.michelangelo.rusia

http://inilah-rusia.blogspot.com/

http://nogaya.multiply.com/journal/item/350

http://lifestyle.kompasiana.com/urban/2012/03/03/gaya-hidup-anak-muda-rusia/

 Kebudayaan dan Gaya Hidup di Negara Rusia

Oleh :

1.     Ike Dian Nofitasari  (110324)

2.     Renata Galuh N.R   (110332)

3.     Sari Anggun Pratiwi         (110334)

 (S1 HOSPITALITY/IIB)

SEKOLAH TINGGI PARIWISATA AMBARRUKMO

YOGYAKARTA

2012

KEBUDAYAAN RUSIA

Rusia mewarisi kekayaan seni budaya bangas yang cukup tinggi yang berakar dari tradisi budaya baik pada masa Soviet maupun pada kurun waktu yang panjang di era pra-Bolshevik. Rusia adalah negara multikultural yang dipengaruhi oleh berbagai macam budaya. Budaya dominan di sana adalah budaya Gereja Ortodoks Yunani yang telah merasuk ke sendi-sendi kehidupan rakyat Rusia. Kebudayaan Slavia yang Ortodoks, Tatar yang Islam, suku Buryat yang nomaden, paganisme di Timur Jauh menambah keragaman di Rusia.

Katedral Saint Bassil

merupakan salah satu gereja ortodoks di Rusia

( sumber : www.google.co.id)

A.    KESENIAN

1.      Seni Kesusastraan

Tradisi kesusastraan Rusia menempati posisi terhormat dan memberikan sumbangan besar tak hanya bagi kebudayaan Rusia, tetapi juga pada perkembangan seni sastra dan kebudayaan dunia. Tradisi sastra yang berangkat dari kekayaan tradisi lisan bangsa Rusia, telah mentranformasi berbagai aliran dan metode sastra dunia menjadi sesuatu yang khas Rusia di samping karakter universalnya. Berbagai aliran mulai dari Klasisisme, Sentramentalisme, Romantisme, Realisme, hingga Futurism.

Tradisi kesusastraan Rusia memberikan sumbangan besar tak hanya bagi kebudayaan Rusia, tetapi juga perkembangan seni sastra dan kebudayaan dunia. Nama-nama seperti Leo Tolstoy (1828-1910), Fyodor Dostoyevsky (1821-1881), Nikolai Gogol (1809-1852), Mikhail lermontov (1814-1841), Ivan Turgenev (1818-1883), Anton Chekhov (1860-1904) merupakan sedikit saja dari sekian banyak nama sastrawan Rusia yang mengukir nama besar kesusastraan Rusia.

2.      Seni Rupa

Seni rupa Rusia dapat dibagi menjadi:

Ø  Seni Ikonografi

Ikonografi adalah cabang sejarah seni yang mempelajari identifikasi, deskripsi dan interpretasi isi gambar. Kata ikonografi berarti "penulisan gambar", dan berasam dari Yunani Kuno, εικον (gambar) dan γραφειν (menulis).

Tokoh :

a.       Andrei Rublev

Seni fresco, atau lukisan di langit-langit gereja atau bangunan, biasanya dikenal sebagai produk budaya Eropa Barat. Padahal, sebelum maestro Michelangelo melukis atap Gereja Santo Petrus di Roma, seni fresco lebih dahulu berkembang di Eropa Timur. Tepatnya di Kekaisaran Rusia.

Adalah Andre Rublev maestro fresco ala Rusia (1360-1430) yang melukis beragam ikon orang suci dalam Gereja Ortodoks Rusia yang menjadi pelopor seni yang kerap diasosiasikan dengan Eropa Barat itu.

inilah karya terbaik Andre Rublev yang bertajuk Tritunggal (1410) yang kini disimpan di Galeri Tretyakov di kota Moskwa.

Andre Rublev, sang pelopor fresco Rusia, berkarya sebelum Michelangelo (1475-1564). Mereka hidup pada zaman pertengahan (Medieval Age) sebelum era Renaisans tiba.

Michelangelo dikenal karena mahakarya penghakiman terakhir yang dilukis di Kapel Sistine, Vatikan. Andre Rublev dikenang karena karya bertajuk ”Tritunggal” (1410) yang kini disimpan di Galeri Tretyakov di kota Moskwa.

Seni ikon merupakan bagian penting dari Gereja Ortodoks Rusia yang mulai berkembang sejak tahun 988 Masehi. Masyarakat Slavik, yang menjadi cikal bakal Rusia, Ukraina, Rusia Putih (Belorussia), dan Skandinavia, membangun beragam gereja dengan mengacu kepada Haga Sophia di Konstantinopel (kini Masjid Biru di Istanbul).

Salah satu bangunan indah yang dibangun adalah Katedral Santa Sofia di Kiev (1037). Bangunan serupa dibangun di Novgorod (1045).

Para ahli lukis ikon dan fresco pun bermunculan. Namun, tidak ada yang dapat mengalahkan Andre Rublev yang karyanya mulai dikenal tahun 1405 saat menghias Katedral Annunciation (Pertemuan Malaikat Jibril dengan Santa Maria). Karya Rublev mengacu pada Theophanes, maestro Yunani dan Prokhor seorang Rusia dari Gorodets.

Setelah itu, Andre Rublev mulai berkarya sendiri dan memperoleh pengakuan luas di Kekaisaran Rusia. Karya Rublev memiliki kekhasan, yakni estetika tinggi dan memadukan gaya lukis era Byzantium yang damai dan teduh.

Pelukis ikon dan fresco Rusia lainnya yang mengacu pada Rublev adalah Dionisy di Stoglavi Sobor (1551). Mengingat jasa-jasanya, pada tahun 1988, Gereja Ortodoks Rusia menjadikan Andre Rublev sebagai seorang santo.

b.      Daniel Chyorny

c.       Simeon Ushakov

Ø  Seni Lukis

Tokoh yang paling terkenal : Vassilly Kandinsky

3.      Seni Arsitektur

Telah diketahui Rusia bermula dari negara Novgorod Lalu ke masa Rus' Kiev. Namun arsitekturnya lebih berkembang lagi pada masa Vladimir-Suzdal, Keadipaten Agung Moskwa, Kekaisaran Rusia, Uni Sovyet, sampai sekarang, Federasi Rusia. Arsitektur Rusia terdiri dari:

Ø  Religioznye Postroiki atau Bangunan Keagamaan/ Религиозные Постройки, terdiri dari Gereja, Masjid, Kuil, Vihara, dan sebagainya. Pengaruh Ortodoks terlihat dari Katedral Santo Basil, Catedral of Christ the Saviour, dan sebagainya. Pengaruh muslim terlihat dari Masjid Qolsharif, Masjid Peringatan Seribu Tahun Islam, Masjid Nurullah dan lain-lain.Namun, di Kazan, tepatnya di Kazan Kremlin terdapat kolabrasi antara seni Kekristenan dan Islam yang unik bahkan satu-satunya di Rusia.

Ø  Grazhdanskaya Arxitektura atau seni arsitektur biasa.

Contoh arsitektur Rusia :

a)      Masjid Kul Sharif

Masjid Kul Sharif, Kazan, Rusia

Sebuah masjid yang sangat megah bernama Kul Sharif atau Qul Syarif dibangun di sebelah barat benteng (kremlin) kota Kazan, Republik Tatarstan, Federasi Rusia. Masjid ini merupakan masjid terbesar di Rusia, bahkan Eropa. Masjid Kul Sharif didirikan pada tahun 2005, bertepatan dengan 1000 tahun kota Kazan dan dinamakan "Kul Sharif" karena untuk menghormati pahlawan nasional mereka dari etnis Tatar bernama Kul Sharif.

Masjid ini dirancang sedemikian megahnya sehingga dapat menampung sekitar setengah ribu orang dan  di alun-alun masjidnya dapat menampung sekitar sepuluh ribu orang. Pada masjid ini terdapat empat menara yang masing-masing menara memiliki tinggi 57 meter. Kubah-kubah pada masjid ini memiliki bentuk dan corak dekoratif unik khas Kazan yang berbentuk seperti mahkota khan masa Kekhanan Kazan pada sekitar abad ke-16 di daerah tersebut.

Bangunan ini didesain oleh arsitek-arsitek Rusia bernama I. Sayfullin dan S. Shakurov. Sementara bagian interiornya dirancang oleh A. Sattarov. Arsitektur yang terdapat pada masjid ini dirancang secara modern dengan dipadukan sedemikian rupa dengan memiliki unsur-unsur tradisional yang juga terdapat pada masjid-masjid lokal.

b)      Katedral St. Basil

Katedral St. Basil merupakan suatu bangunan tinggi, khas dengan kubahnya yang berbentuk unik dan menarik, serta berwarna-warni, yang terletak di Lapangan Merah kota Moskwa, maka itulah Sobor Vasiliya Blazhennogo atau lebih dikenal sebagai Katedral St. Basil. Nama lengkap dari katedral ini adalah Sobor Pokrova presvjatoj Bogoroditsy, chto na Rvu (Собор Покрова пресвятой Богородицы, что на Рву). Bentuknya yang unik, merupakan perpaduan arsitektur Eropa dan Asia. Di dalam katedral ini berisikan dekorasi-dekorasi bangunan dengan corak khas Rusia yang unik serta ikon-ikon khas Rusia yang menggambarkan tokoh-tokoh besar dan orang-orang suci mereka.

Bangunan ini dibangun pertama kali pada pertengahan abad ke-16 di bawah pemerintahan Tsar Ivan IV atau lebih dikenal sebagai Ivan Grozny (Ivan yang Dahsyat) serta Makariy (Makarius), Metropolitan Kristen Ortodoks Rusia saat itu. Katedral ini dibuat tak hanya sebagai Gereja Kristen Ortodoks, tapi juga sebagai monumen kemenangan kekaisaran Rusia atas Kekhanan Kazan di Selatan. Katedral St. Basil ini dibangun sekitar lima setengah tahun antara tahun 1555 hingga 1561. Menjadi bangunan tertinggi di Rusia setidaknya sampai tahun 1600 ketika didirikan lagi bangunan yang lebih tinggi bernama Menara Lonceng Ivan yang Agung (Колокольня Ивана Великого).

Pasca Revolusi Bolschevik di Rusia, Katedral ini dikuasai kaum komunis dan dijadikan museum sejarah yang dibuka untuk umum pada 21 mei 1923. Di bawah pemerintahan Uni Soviet katedral ini mendapat perhatian serta perlindungan khusus sebagai bangunan yang sangat sejarah yang masuk dalam kategori warisan sejarah dunia.

Pada tahun 1990 setelah disintegrasi Uni Soviet, katedral St. Basil dikuasai Federasi Rusia dan penggunaannya selain sebagai museum sejarah juga dijadikan tempat kebaktian bagi penganut Kristen Ortodoks pada setiap datangnya hari-hari besar mereka.

Sejak zaman Soviet hingga Federasi Rusia saat ini, St. Basil sering dijadikan simbolisme kota Moskva atau bahkan Rusia, membuat orang yang melihat gambar atau bahkan siluet St. Basil akan langsung teringat pada Rusia.

4.      Seni Musik

Seni musik di Rusia berkembang mulai dari tradisional sampai masa modern. Perkembangan seni musik dipengaruhi oleh keinginan masyarakat pecinta musik saat itu yang membentuk Masyarakat Musik Rusia pada tahun 1859. Pembentukan lembaga tersebut bertujuan untuk mengembangkan pendidikan musik dan penyelenggaraan konser-konser musik simfoni. Sebagai ibukota Imperium Rusia, St. Petersburg juga menjadi tempat lahirnya tradisi musik klasik Rusia. Di ibukota Utara inilah didirikan Konservatorium pertama sebagai sarana untuk mempersiapkan professional-profesional di bidang musik. Pendiri konservatorium ini adalah A.G Rubinstein. Berikut daftar perkembangan musik Rusia :

§  Musik Rakyat Rusia, tokoh : Nadezhda Plevitskaya, Lidya Ruslanova, Fyodor Shalypin, dan lain-lain.

§  Musik simfoni, tokoh :Mikhail Glinka, Nikolai Rimsky-Korsakov

§  Musik Jazz

§  Musik Rok Rusia, merupakan jenis seni modern di Rusia.

§  Musik Klasik, Opera dan Balet

Peletak dasar seni musik klasik Rusia adalah komposer Mikhail Glinka (1804-1857). Rusia mempunyai sejarah inovasi musik klasik yang panjang. Komposer terpenting adalah Mikhail Glinka, yang menambahkan elemen-elemen relijius dan musik rakyat ke dalam komposisi klasik, membuat terobosan baru dengan membuat opera seperti A life for the Tsar dan Rusian and Lyudmila, walupun opera opera ini khas Rusia, tetapi sebetulnya berasal dari tradisi Itali.

Seni musik di Rusia banyak didominasi oleh musik-musik klasik, yang mempunyai durasi waktu yang panjang, tempo yang bervariasi, dan gaya tersendiri. Musik-musik klasik Rusia pada zamannya lebih banyak ditulis untuk konser, opera, balet, dan untuk lagu-lagu keagamaan. Musik-musik tersebut dimainkan dengan diiringi orchestra, yang menjadikan musik ini lebih rumit daripada musik-musik yang ada pada zaman sekarang, seperti pop, rock, dan jazz. Musik klasik Rusia itu sendiri dibagi menjadi dua, yaitu musik instrumental dan musik vocal. Musik instrumental lebih banyak digunakan untuk pertunjukkan baler dan konser, sedangkan musik vocal digunakan dalam opera dan lagu-lagu keagamaan di gerje-gereja. Penyebaran agama Kristen di Rusia telah membuat pertumbuhan musik vocal melaju pesat.

Pada tahun 1800-an, Peter Ilich Tchaikovsky banyak memberikan kontribusi pada musik Rusia. Tchaikovsky banyak menciptakan karya-karya yang mengangkat nama Rusia di dunia. Tchaikovsky mampu menuangkan dan mengekspresikan sebuah karya balet atau puisi, atau drama ke dalam bentuk musik.

Di antara komponis-komponis besar Rusia terdapat kelompok yang disebut “The Mighty Five”, yaitu kelompok yang bertekad menciptakan musik yang khas Rusia yang bersumber pada musik rakyatnya. Anggota ‘The mighty Five’ adalah Balakirev, Borodin, Moussorgsky, Rimsky-Korsakov, dan Cesar Cui.

§  Era soviet

Pada tahun 1910, romantisme gaya Rusia yang eksotis, Kaukasus, Gypsy dan Itali sangat popular. Para penyanyi besar dan paling popular biasanya juga menyanyi di opera. Salah seorang penyanyi yang paling poluler pada saat itu adalah Fyodor Shalyapn.

§  Musik Perestroika

Pada tahun 80an banyak bermunculan band rock dengan musik underground, mereka membuat sebuah komunitas musisi yang aktif. Selama perestroika, mereka menjadi band- band utama terkenal pada saat itu.

§  Musik Setelah Soviet

Pada pertengahan tahun 90an, rock Rusia mengalami kemunduran seiring dengan krisis ekonomi dan orientasi media masa akan tetapi masih banyak band rock terkenal lainnya seperti pilot, Zemfira, Splean, dll.

§  Instrumen Tradisional

Balaika

( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008)

Beberapa instrumen tradisional Rusia adalah instrumen yang dimainkan dari alat musik tradisional Rusia diantaranya adalah :

1.      Alat Musik petik

Alat musik petik tradisional Rusia diantaranya adalah Domra, Donsloy Ryley, Gudok, Gusli.

Donsloy Ryley, gitar dengan badan yang oval ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008)

Gudok, dipegang secara vertikal ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008)

Gusli, Instrumen musik Rusia tertua yang diadopsi dari Yunani ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008 )

2.      Alat Musik Tiup

Alat musik petik tradisional Rusia diantaranya adalah Volynka, Kalyuki, Svirel, Zaleika,dll.

Volynka, Bagpipe tradisional Rusia ( sumber : Arsitektur dan Musik Rusia, 2008 )

Komponis-komponis Terkenal Rusia

1)      Peter Ilich Tchaikovsky (1840-1893)

Tchaikovsky adalah composer Rusia pertama yagn musiknya menjadi bagian dari standar program konser di seluruh dunia. Tchaikovsky mempunyai bakat untuk menciptakan lirik melodi yang mudah diingat dan mengkontraskan bunyi instrument. Dia banyak menggabungkan materi asli Rusia, terlebih lagi melodi lagu rakyat Rusia, dengan pengaruh dari Eropa Barat.

Lahir di Votkins, Rusia, dia mendalami musik di Saint Petersburg Conservatory. Setelah itu dia mengajar di Moscow Conservatory of Musik. Pada masa mengajar dia mengalami depresi kepanjangan karena merasa terhambat kariernya di bidang musik. Akhirnya dia mendapat bantuan financial dari Nadzhezda von Meck, seorang janda kaya raya yangmengagumi karya-karyanya. Sejak itulah dia mulai berkarya dengan luas.

Karya-karyanya dalam musik instrumental yang terkenal antara lain: keenam simfoninya (tiga yang terakhir lebih terkenal), Italian Capriccio (1880), Romeo and Juliet (1886) berdasarkan drama karya William Shakespeare, Francesco d Ramini (1877). Karya-karya dalam musik opera antara lain: Eugene Onegin (1879), The Queen of Spades (1890), keduanya berdasarkan karya Alexander Pushkin. Karya karya dalam musik balet yaitu: Swan Lake (1877), The Sleeping Beauty (1890), The Nutcracker (1892).

2)      Modest Petrovich Moussorgsky (1835-1881)

Dia lahir di Karevo, dekat Pskov. Komponis Rusia anggota The Mighty Five ini terkenal dengan ketidakdisiplinannya tapi jenius dengan ide daripada gaya. Seorang yang menentang formalism maupun tradisi dalam musik. Dengan menerapkan unsure-unsur musik rakyat ia mencari pengungkapan yang bersifat realism, dan dituangkan dalam bentuk pernyataan yang wujudnya selalu ditentukan oleh isinya sendiri. Sebagai komponis dia belajar secara otodidak, namun ia termasuk yang paling original di antara komponis-komponis yang sealiran. Hidupnya sebagai pegawai kecil terus-menerus dibarengi kemiskinan, depresi, dan

minuman keras.

Musiknya lebih banyak ditujukan untuk opera dan lagu. Mula-mula musiknya amat tidak disukai, akan tetapi setelah dia meninggal dunia berangsur-angsur namanya menanjak. Ciptaan terdiri atas 60 lagu yang menunjukkan sifatnya yang aneh dan bengis, akan tetapi juga kekuatan yang mengungkapkan ekspresi dan pelukisan suatu karakter. Dua operanya yang mendapat tempat istimewa dalam barisan musik sejenis adalah “Boris Godunov” dengan teks yang ditulis sebagian oleh komponisnya sendiri dan sebagian lagi oleh Pushkin. Untuk waktu yang cukup lama dunia mengenal karya besar ini dalam versi Rimsky-Korsakov, yang dalam komposisinya banyak diperhalus dan diperlunak, karena versi aslinya dianggap ‘kasar’ dan ‘barbar’. Baru pada tahun 1925 versi asli dipublikasikan dan dipertunjukkan.

Operanya yang lain adalah “Khovanstchina” yang didasarkan atas idiom kerakyatan. Masih terdapat opera-opera yang lain dalam bentuk yang lebih kecil. Sebuah karya orchestra berupa Symphonic poem “Night of The Bald Mountain” dan suita untuk piano yang bersifat pragmatis “Picture from the Exhibition” yang terutama terkenal dalam wujud orkestrasi dari Maurice Ravel menunjukkan Moussorgsky sebagai komponis original. Di antara siklus lagu-lagunya kita sebut “Without Sunlight”, “Songs and Dances of Death”, “The Children’s Room”, “The Marriage” (hanya babak satu, 1868)

3)      Alexandr Porphyrjevitch Borodin (1833-1887)

Komponis yang termasuk anggota “The Mighty Five”. Dalam profesinya Borodin adalah seorang medikus. Ia belajar musik atas anjuran Balakirev. Di antara ciptaannya terdapat sebuah opera “Prince Igor” yang diselesaikan oleh sahabatnya Rimsky-Korsakov, tiga symphonic poem “On the Steppes of Central Asia” (banyak didominasi oleh musik Asia), chamber musik , dan lain-lain.

4)      Mili Alexejevitch Balakirev (1837-1910)

Komponis Rusia, anggota “The Mighty Five”, suatu kemlompok yang mengeluarkan manifest sebagai pedoman perjuangan mereka menegakkan musik yang benar-benar khas Rusia. Sebagai komponis, Balakirev belajar secara otodidak. Di antara ciptaannya terdapat simfoni-simfoni, overture, konser-konser untuk piano, symphonic poem, dan sejumlah lagu.

5)      Nikolaj Rimsky-Korsakov (1844-1908)

Sebelum sepenuhnya mengabdikan diri dalam musik, selama beberapa tahun menjadi anggota Angkatan Laut. Dalam usia 21 tahun muncul dengan simfoninya yang pertama. Masih menyusul lagi sebuah symphonic poem dan simfoni yang kedua dengan karakter yang sama. Sebaai seorang otodidak selama hidupnya ia mengalami keterbatasan pengetahuan yang amat menghambat pekerjaannya. Terutama di bidang kontrapun dan fuga. Akan tetapi dia mempunyai intuisi yang tajam sekali dan amat halus mengenai orkestrasi.

Di antara ciptaannya terdapat sejumlah opera, yang hamper semuanya didasarkan atas liberettonya sendiri. Selain itu tercatat ciptaan-ciptaannya untuk orkes besar berupa tiga simfoni, symphonic poem, suita Sheherezade, beberapa overture dan fantasi untuk orkes. Juga chamber musik untuk bermacam-macam kombinasi. Amat terkenal juga lagu-lagunya dengan iringan orkes ataupun piano, sedangkan musiknya untuk paduan suara menarik perhatian.

Rimsky-Korsakov juga telah berhasil mengurus penerbitan dua jilid lagu-lagu rakyat. Di bidang ilmiah musik terdapat hasil-hasil pemikirannya seperti buku pejaran Harmoni dan Dasar-dasar Ilmu Instrumentasi yang penuh dengan contoh-contoh musik terutama ciptaannya sendiri. Perlu pula disebut jasa-jasanya dalam menginstrumentasikan karya-karya komponis Dargomsky, Borodin, dan Moussorgsky. Pikiran-pikirannya yang pernah dituangkannya dalam bentuk artikel telah diterbitkan kembali dalam suatu kumpulan.

6)      Mikhail Ivanovitch Glinka (1804-1857)

Komponis terkemuka Rusia, juga seorang piano-virtuoos. Diakui sebagai pelopor aliran yang bercita-cita mewujudkan nasionalisme Rusi dalam musiknya. Di antara ciptaannya adalah: “Ruslan and Lyudmila”, “A Life for Czar”. Konserkonsernyya yang diselenggarakan di Paris sangat dikagumi oleh Hector Berlioz (composer Prancis). Kunjungannya ke Spanyol (Madrid dan Sevilla) telah menggerakkannya mencipta musik yang didasarkan atas nama-nama Spanyol seperti ‘Jota Aragonesa’ dan ‘Capriccio Brilliante’ untuk permainan orkes. Di antara karya-karyanya yang lain terdapat dua sinfoni yang belum selesai, sebuah fantasi “La Kamarinskaya”, chamber musik, laggu-lagu vocal kuartet, nyanyian-nyanyian solo dan juga musik piano.

7)      Alexander Glazounov (1865-1936)

Komponis terkemuka Rusia yang pada mulanya belajar teknik, kemudian sepenuhnya beralih ke musik dengan bimbingan Rimsky-Korsakov. Mencipta 8 simfoni, suita-suita, balet, overture, chamber musik, dan bermacam-macam jenis musik orkes lain. Mendapat banyak penghargaan dari pemerintah Soviet. Sejak tahun 1930 sampai meninggal ia tinggal di Paris.

8)      Igor Stravinsky (1886-1971)

Tokoh musik Rusia yang paling terkemuka dalam abad ke-20. Memiliki originalitas yang istimewa, di samping intelegensia dan kemahiran fenomenal atas teknik komposisi dalam instrumentasi.

Hamper dengan setiap karyanya yang penting ia menempatkan dunia musik pada suatu teka-teki, karena merupakan suatu manifestasi yang secara stylistic seakan-akan tidak ada pertalian dengan karyanya terdahulu. Gurunya, Rimsky-Korsakov, mula-mula tidak yakin akan bakatnya yang istimewa ini. Baru setelah melahirkan “Scherze Fantastique” sang guru mulai menyadari potensi yang ada pada muridnya itu.

Perkenalannya dengan Diaghilev, pemimpin rombongan musik balet Rusia yang amat termasyur, mendorongnya mencipta musik-musik balet, yang merupakan masterpiece dalam perbendaharaan musik balet, misalnya: L’Oisie de Fu (Keberanian orang gila), Le Chant du Rosignol (nyanyian burung bulbul) dan Noses (malam pengantin).

Pada tahun 1919 ia menetap di Paris dan menjadi warga Negara Prancis. Tapi pada tahun 1945 ia melepaskannya untuk menjadi warga Amerika. Dalam ciptaannya L’Histoire du Soldat (kisah seorang prajurit), Stravinsky menunjukkan sesuatu yang baik, dia berpaling pada musik dari zaman klasik dengan pandangan dan tanggapan yang dilengkapi dengan teknik dan materi komponistik modern. Ini menghasilkan apa yang dikenal Neo klasik. Tidak lama setelah itu dunia musik dikejutkan dengan hasil pengadoptasiannya terhadap teknik stelsel 12 nada dari Arnold Schönberg.

Stravinsky mencipta banyak sekali. Di antaranya Le Rosignol, berasal dari opera, kemudian dirombak menjadi balet. Ragtime adalah suatu ciptaan untuk 11 alat musik, kemudian sebuah opera “Mavra” dan dua konser untuk piano dan orkes.

Symphonie de Psaumes (simfoni pujian) untuk paduan suara dan orkes berdasrkan tiga psalm bahasa Ibrani, yang diciptakan untuk memuliakan nama Tuhan, merupakan suatu karya Neo klasik. Masih tedapat banyak chamber musik untuk macam-macam kombinasi dan juga musik untuk vocal solo atau paduan suara dengan iringan orchestra. Selain itu “Apollon Musagele” untuk orkes. Persephone sebagai suatu cantata dengan pantomime. Pulcinello adalah musik balet berdasarkan musik dari Pergolesi. Musik balet lainnya adalah Card Party dan Orpheus.

9)      Dmitri Shostakovitch (1906-…)

Komponis Rusia terkemuka, murid Glazounov dan Steinberg sewaktu belajar di konsevatorium. Setelah tamat dari sini Glazounov menganggapnya memiliki potensi kreatif yang istimewa yang dilengkapi dengan kekuatan imajinasi dan daya invensi yang luar biasa.

Dalam usia 20 tahun sudah banyak menarik perhatian dengan beberapa karya musik untuk panggung. Selain itu juga chamber musik, musik piano, beberapa musik orkes seperti simfoni-simfoni. Opera “The Nose” yang didasarkan atas cerita gogol telah medapat kritik pedas di Koran-koran Soviet dan dicap sebagai produk borjuis modern. Operannya yang lain “Katerina Ismailova” yang juga dikenal dengan “Lady Macbeth of Mzensk” mendapat celaan sebagai karya vulgar dan dekaden. Semenjak itu ia sementara menjauhi musik panggung dan memusatkan perhatian pada musik simfoni. Simfoninya yang kelima mendapat pujian sebagai karya yang representative. Begitu pula dengan simfoni ketujuh telah merupakan awal kepopulerannya di seluruh Soviet dan luar negeri.

Tahun 1941 mendapat hadiah Stalin dengan sebuah ciptaan kuintet piano. Tahun 1948 bersama tokoh komponis Rusia yang lain, kembali diliputi gelombang awan gelap, karena ketidaksenangan pemerintah Soviet terhadap karya-karya terbarunya. Ketika tahun 1949 di New York diselenggarakan suatu konferensi kebudayaan dan ilmu untuk perdamaian dunia, Soshtakovitch termasuk salah seorang delegasi Soviet. Tahun 1959 untuk kedua kalinya ia mengadakan kunjungan ke AS, sehingga karya-karyanya semakin dikenal di luar negeri. Dia mendapat banyak penghargaan seperti Hadiah Stalin atau Hadian Lenin sebanyak 5 kali dan Order of Lenin 2 kali.

Dalam usia 60 tahun ia merupakan seniman musik pertama yang diberi gelar “Hero of Socialist Labour”. Tahun 1958 mendapat penghargaan dokter kehormatan dari Universias Oxford dan hadiah Sibelius dari pemerintah Findlandia.

Di antara komponis-komponis besar Rusia , terdapat seorang dirigen kenamaan Rusia bernama Sergej Koussevitzky (1874). Kariernya dimulai sebagai pemain virtuoos pada kontrabas (alat musik yang paling besar dalam kelompok biola, berdawai 4-5; dimainkan tegak berdiri dengan menggesekkan tongkat penggesek –arco- atau dengan memetik dawai –pizzicato-, orkes besar biasa menggunakan ± 10 kontrabas) di Moscow. Dalam tahun 1910 membentuk orkes simfoni sendiri, yang berhasil mengadakan tour yang sukse di seluruh Rusia. Sejak itu dia menjadi pemimpin orkes. Koussevitzky adalah pejuang yang gigih dalam memperkenalkan karya-karya ciptaannya yang baru, ia menerima banyak penghargaan dan gelar kehormatan.

5.      Seni Tari dan Teater

Tari dan teater rakyat Rusia pada abad ke-20 tetap menjadi bagian vital dari kebudayaan Eropa Utara dibalik politik yang banyak terjadi. Namun seni tari Rusia lebih banyak di bidang balet, yang berkembang di Eropa Barat pada masa Renaissance. Banyak penari balet Rusia yang terkenal di seluruh dunia.

Balet (Prancis: ballet) adalah tarian drama tunggal atau bersama yang diiringi musik. Semula merupakan bagian dari opera. Walaupun balet lebih terkenal di Italia pada permulaan abad ke-19, namun mencapai puncaknya di Rusia pada pertengahan abad ke-19. Pemain-pemain Rusia seperti Fokine dan Diaghlev (dibantu oleh penari-penari seperti Nijinsky dan Pavlova) telah meluaskan pengaruh Rusia ke seluruh Eropa pada permulaan abad ke-20.

Rusia memiliki dua perusahaan/sekolah ballet yang ternama di seluruh dunia, yaitu:

§  Bol’shoj Ballet, salah satu perusahaan/sekolah balet Rusia yang telah lama dibentuk. Terkenal dengan penampilan para penarinya yang dramatic dan keutuhan tradisi balet abad ke-19. Kelas baletnya pertama kali diberikan di panti asuhan Moskow tahun 1773. Perusahaan ini pertama kali tampil pada tahun 1776 dan pindah ke Bol’shoi Teater tahun 1825. Penari-penarinya yang terkenal antara lain: Olga Lepinskaya dan Marina Semeyonova, Maya Plisetskaya, Raisa Struchkova, dan Georgi Farmayantz.

§  Saint Petersburg Ballet (dulunya bernama Kirov Ballet), bertempat di St. Petersburg. Sekolah balet ini yang tertua di Rusia. Terkenal akan penampilannya yang klasik. St. Petersburg Ballet banyak mempertunjukkan karya-karya sastra dari pujangga Rusia, seperti Alexander Pushkin. St. Petersburg Ballet juga banyak menjalin kerjasama dengan komponis Rusia, Peter Ilich Tzchaikovsky, seperti dalam Sleeping Beauty (1890) dan Swan Lake (1895). Karya ini menjadi standar pertunjukkan balet di seluruh dunia.

Penari-penari Balet Terkenal Rusia

a.       Rudolf Hametovich Nureyev (1938-1993)

Lahir di Irkuts, Rusia, Nureyev juga berperan sebagai koreografer balet. Terkenal sebagai penari yang mempunyai charisma dan sangat ahli membawakan perannya. Mulai menari secara professional pada usia 15 tahun dan mendalami balet di Leningrad Ballet School. Namun pada tahun 1961, Nureyev membelot ke Prancis ketika sedang menadakan pertunjukan di sana.

b.      Mikhail Nikolaievitch Baryshnikov (1948-…)

Lahir di Latvia, Baryshnikov terkenal akan kepandaian teknik menari dan kepribadiannya dalam menari. Mendalami balet di St. Petersburg Ballet. Baryshnikov mengkhususkan dirinya dalam balet klasik. Dan dia membelot ke Barat ketika sedang mengadakan pertunjukkan di kanada.

c.       Anna Pavlovna Pavlova (1882-1931)

Anna Pavlova adalah ballerina klasik terkenal pada zamannya. Lahir di St. Petersburg, ia mendalami balet di sekolah imperial. Anna Pavlova lalu mendirikan sekolah baletnya sendiri setelah pension dari dunia balet.

Perkembangan Seni Tari

Pada masa Rusia masih bergabung dengan Uni Soviet, pemerintah membatasi dan mengawasi dengan ketat perkembangan kehidupan kebudayaan di Rusia. Begitu pula dengan seni tari. Pemerintah Soviet lebih mengutamakan tarian balet klasik daripada bereksperimen dengan tari modern dan inovatfi. Namun pemerintah menyediakan berbagai fasilitas untuk itu. Banyak perpustakaan, teaterteater, dan sekolah-sekolah balet di Rusia. Teater yang terkenal di Rusia pada zaman itu adalah Bol’shoi Teater, Malyj Teater, dan Moscow Art Teater, yang terkenal hingga sekarang, juga Kremlin Palace of Congresses, yang dapat menampung sebanyak 6000 orang.

Seni tari ini lebih berkembang pada masa Soviet dibandingkan dengna masa sesudahnya. Hal ini kemungkinan disebabkan karena pada zaman Soviet mereka tertekan untuk lebih produktif.

Balet Rusia

( sumber : www.google.co.id )

Salah satu teater yang terkenal adalah Bolshoi Teatr (teater besar) yang menampilkan karya- karya teater musikal dan balet.

Teater Bolshoi

( sumber : www.google.co.id )

6.      Sinematografi

Sejarah perfilman Rusia bisa dirunut sejak tahun 1890-an, tepatnya tahun 1896 ketika film-film kronikal diperkenalkan di Rusia. A. Khanhonkov merupakan pekerja pertama.yang membuat film dari karya sastra. Pada tahun 1930-an terjadi perkembangan pesat dalam perfilman Rusia.

B.     PAKAIAN TRADISIONAL

Ø  Ushanka

Ushanka (juga sering disebut shapka, yang berarti "topi") adalah topi tradisional untuk musim dingin Rusia. Topi ini memiliki penutup telinga sehingga dapat menghangatkan telinga, tengkuk, bagian belakang leher, dan bisa diikat di dagu. Dari segi bahasa, Ushanka memiliki makna lebih pada "topi yang menutupi telinga". Jadi sebenarnya, akan kurang tepat jika disebut shapka saja. Ushanka sendiri diambil dari kata "ushi" (уши) yang artinya telinga. 

Topi musim dingin ini sangat populer di Rusia dan digunakan juga oleh banyak orang di Cina, Korea Utara, negara-negara di Eropa Timur dan negara-negara bekas Uni Soviet. Ushanka ini terbuat dari kulit dan bulu-bulu hewan, seperti domba, kelinci, rubah kutub utara, sampai tikus kesturi. Tak hanya berfungsi sebagai pelindung kepala dari udara dingin, ushanka juga membuat pemakainya tampil menarik.

Ushanka telah berabad-abad lamanya digunakan oleh orang Rusia dalam menghadapi musim dingin yang ganas di wilayahnya. Hingga kini, ushanka telah banyak ragam bentuk dan warna, serta biasa dijual sebagai oleh-oleh bagi wisatawan yang berkunjung ke Rusia.

Ø  Sarafan

Sarafan merupakan jenis pakaian tradisional wanita Rusia yang biasa dikenakan oleh para petani wanita hingga wanita dari golongan bangsawan. Bentuk pakaian ini lebar dan memanjang ke bawah hingga kaki layaknya gaun, memiliki warna-warna yang menarik dan biasanya dilengkapi dengan baju dalam warna putih, manik-manik, perhiasan-perhiasan serta kerudung atau hiasan kepala khas Rusia.

Sarafan tradisional warna hitam

Pakaian jenis ini diperkirakan telah digunakan sejak abad ke-14 di Rusia, terutama di wilayah utara dan tengah Rusia. Bentuk dan gaya Sarafan ini beraragam di tiap-tiap wilayah Rusia dengan kekhasannya tersendiri. Terkadang, sebuah Sarafan yang dikenakan oleh seorang wanita bisa menggambarkan suasana hatinya bahkan status sosialnya yang mana tampak dari bahan, corak serta warnanya.

Sarafan di zaman Rusia modern berbeda jauh dengan sarafan tradisional. Bentuknya mengalami banyak modifikasi dalam hal bentuk, dekorasi serta coraknya. Terkadang ada pula yang bentuknya sangat simpel dengan hanya satu warna. Tren sarafan di Rusia masa kini, membuat panjang bagian bawah sarafan ini memiliki panjang hanya selutut atau bahkan berukuran mini.

Pakaian tradisional wanita Rusia ini masih sering digunakan oleh beberapa masyarakat Rusia dalam acara-acara tertentu, seperti pertunjukkan tarian tradisional, musik tradisional, dan hal-hal lainnya yang berkaitan dengan pertunjukkan kesenian tradisional masyarakat Rusia.

C.    LAGU TRADISIONAL RUSIA

Kalinka adalah sebuah lagu tradisional rakyat Rusia yang sangat terkenal. Lagu ini bahkan dapat terbilang populer di antara banyaknya lagu-lagu terkenal yang bermunculan di Rusia masa kini.

Banyak ahli sejarah yang mengatakan bahwa lagu ini ditulis oleh komposer Rusia bernama Ivan Petrovich Larionov pada tahun 1860 untuk pertunjukkan teater. Sayangnya ia tak sempat melihat bagaimana lagu hasil karya ciptanya menjadi sangat populer di kemudian hari, tak hanya Rusia, tapi juga di banyak negara di dunia, terutama yang memiliki hubungan dengan Rusia.

Lagu ini dinamakan "Kalinka" (bentuk 'nama sayang') yang berasal dari kata "kalina", yaitu salah satu jenis buah beri (Viburnum) di Rusia. Liriknya berisikan tentang ungkapan pujian atas kecintaan seseorang terhadap kalinka. Keberadaan Kalinka merupakan perlambangan akan masa-masa musim panas Rusia yang tenang dan nyaman dan selalu dinanti-nantikan oleh banyak orang.

Pembawaan lagu kalinka yang khas, dengan tempo yang pelan kemudian menjadi cepat dan bahkan sangat cepat di bagian reff memberikan kesan riang dan bersemangat bagi pendengar serta mereka yang menyanyikannya.

Berikut ini adalah lirik dari lagu Kalinka.

КАЛИНКА

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Ах, под сосною, под зеленою,

Спать положите вы меня!

Ай-люли, люли, ай-люли,

Спать положите вы меня.

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Ах, сосенушка ты зеленая,

Не шуми же надо мной!

Ай-люли, люли, ай-люли,

Не шуми же надо мной!

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Ах, красавица, душа-девица,

Полюби же ты меня!

Ай-люли, люли, ай-люли,

Полюби же ты меня!

Калинка, калинка, калинка моя!

В саду ягода малинка, малинка моя!

Transliterasi huruf Latinnya:

KALINKA

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

Akh, pod sosnoyu, pod zelenoyu,

Spat' polozhite vy menya!

Ay-lyuli, lyuli, ay-lyuli,

Spat' polozhite vy menya.

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

Akh, sosyenushka ty zyelyenaya,

Nye shumi zhe nado mnoy!

Ay-lyuli, lyuli, ay-lyuli,

Nye shumi zhe nado mnoy!

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

Akh, krasavitsa, dusha-dyevitsa,

Polyubi zhe ty menya!

Ay-lyuli, lyuli, ay-lyuli,

Polyubi zhe ty menya!

Kalinka, kalinka, kalinka moya!

V sadu yagoda malinka, malinka moya!

D.    KERAJINAN

      Khokhloma (Хохлома)

Khokhloma merupakan kerajinan tradisional rakyat Rusia yang muncul pada abad ke-17, yang pertama kali adanya di wilayah Nizhny Novgorod. Kerajinan ini berupa alat-alat akan serta mebel yang terbuat dari kayu dengan berbagai ukiran dan corak lukisan yang indah. Uniknya, meski terbuat dari kayu, tapi kesan yang muncul seakan peralatan ini sangat amat berharga seperti peralatan yang terbuat dari emas atau perak. Selain itu, warna yang digunakan tidak mudah luntur dan tahan panas. Umumnya, warna-warna yang sering digunakan untuk menghiasi khokhloma adalah warna hitam, merah, dan emas, terkadang juga hijau. Sedangkan ukiran dan gambar yang digunakan biasanya berbentuk bunga dan daun-daunan, bernafaskan seni ala Rusia lama.

Munculnya kerajinan khokhloma, tidak terlepas dari tradisi pembuatan ikon di Rusia. Andrey Loskut, seorang pelukis ikon gereja lari ke hutan, karena menolak reformasi agama di bawah Patriakh Nikon pada saat itu. Di sana ia melukis kayu dan ikon dengan gaya lama. Patriakh yang mengetahui hal ini mengirim pasukan untuk menangkapnya. Tapi Andrey yang bersikeras dengan pendiriannya tidak mau menyerahkan diri begitu saja. Ia membakar gubuknya sendiri, dan kemungkinan ia mati terbakar di dalam gubuknya. Penduduk desa sekitar yang tertarik akan hasil karya seni yang telah dibuat oleh Andrey dalam melukis kayu, kemudian melanjutkannya secara turun temurun, hingga akhirnya tradisi ini tetap lestari.

Kata "khokhloma" itu sendiri awalnya merupakan salah satu pusat perdagangan di suatu desa di Rusia. Desa ini mulai terkenal setelah berakhirnya kekuasaan bangsa Mongol di wilayah Rusia, di mana para penduduk di desa ini menjadi miskin karena kehilangan mata pencahariannya sebagai petani, sehingga beralih pekerjaan menjadi pengrajin. Seiring dengan munculnya tradisi pembuatan khokhloma ini, merekapun banyak membuat khokhloma dan menjadi salah satu komoditi besar dalam perdagangan di desa tersebut. Perlahan namun pasti, benda hasil kerajinan tangan mereka ini menjadi semakin terkenal di seluruh pelosok kekaisaran Rusia, bahkan hingga ke manca negara.

Seperti kerajinan tangan tradisional Rusia lainnya, karakterisitik dan pembuatan khokhloma sejak dahulu hingga sekarang hampir tidak banyak mengalami perubahan. Lukisan hiasannya biasanya menggunakan tema tanaman, semak, daun, bunga, atau juga buah beri, yang selalu menggunakan gaya dekoratif menjadi ciri khas khokhloma - menunjukkan bahwa bangsa Rusia sangat dekat dengan alam. Selain itu juga, terkadang digunakan juga gambar burung, ikan, dan hewan kecil lainnya. Hingga saat ini, khokhloma telah menjadi salah satu benda yang dijadikan suvenir bagi pelancong yang berkunjung ke Rusia.

      Matryoshka

Matryoshka (bahasa Rusia: Матрёшка) adalah boneka kayu dengan bentuk dan corak khas Rusia. Biasanya boneka ini dijadikan buah tangan oleh para pelancong yang sedang mengunjungi Rusia. Meski usia kerajinan matryoshka ini tidak setua hasil kerajinan khas Rusia lainnya, tapi bisa dikatakan matryoshka adalah benda seni yang sangat populer di samping hasil seni lain seperti ushanka, samovar, atau bahkan mungkin balalaika.

Matryoshka memiliki ruas di dalamnya

Matryoshka biasanya menggambarkan sosok wanita yang tersenyum manis, dengan mata besar berwarna hitam, pipi merah, dan menggunakan pakaian tradisional Rusia serta membawa benda seperti rangkaian bunga, ayam peliharaan, atau keranjang buah di tangannya. Akan tetapi seiring berjalannya waktu, matryoshka kini menjadi sangat bervariasi. Matryoshka bisa berbentuk hewan, tokoh sejarah, penyair, penyanyi, sampai pemimpin Soviet hingga sosok politisi dunia!

Matryoshka

Matryoshka memiliki ruang di dalamnya sehingga di dapat diisi dengan boneka matryoshka lainnya yang berukuran lebih kecil. Hal ini berulang hingga beberapa matryoshka yang ukurannya lebih kecil dapat disimpan pada setiap matryoshka yang lebih besar dan terus begitu hingga menjadi satu kesatuan.

Penamaan "matryoshka" sendiri berasal dari kata Matryona, nama yang umum yang biasa digunakan untuk penamaan wanita Rusia. Dalam bahasa Rusia, nama seseorang biasanya memiliki bentuk "nama sayang". Dan "nama sayang" dari Matryona adalah Matryoshka. Jadilah boneka ini dinamakan matryoshka.

Boneka Fukurokuju

Pembuatan matryoshka

Banyak yang menyatakan bahwa matryoshka merupakan perpaduan antara tradisi pembuatan boneka yang mewakili dewa Fukurojuku di Jepang dengan tradisi pembuatan telur paskah dari kayu ala Rusia. Dalam tradisi di Jepang, pembuatan boneka yang mewakili dewa periang dan kebijaksanaan ini dibuat bersama ketujuh anaknya yang disebut Shichi-fuku-jin.

Sosok presiden-presiden Rusia pada matryoshka

Sejarah menyebutkan bahwa pada akhir abad 19 di Rusia, seorang pelukis bernama Sergey Malyutin membuat sebuah sketsa matryoshka dan meminta bantuan Vasiliy Zvyozdotchkin, seorang pengrajin kayu untuk membuat matryoshka ini. Malyutin kemudian mengecat boneka tersebut menjadi sosok gadis manis yang menggunakan pakaian tradisional Rusia lengkap dengan kerudungnya dan pernak pernik khas lainnya. Kerajinan ini menjadi sangat populer setelah matryoshka dari Rusia ini diperkenalkan pada Pameran Dunia di Paris pada tahun 1900. Matryoshka pun diproduksi besar-besaran di sebuah wilayah di pinggiran kota Moskwa bernama Sergiyev Posad. Hingga kini daerah tersebut menjadi pusat pengrajin matryoshka di Rusia.

Untuk kualitas terbaik biasanya matryoshka dibuat dengan bahan dasar kayu dari pohon birch atau Linden. Uniknya, meski teknologi sudah canggih sampai saat ini pun matryoshka masih dibuat dengan tangan.

E.     MASAKAN RUSIA

Hidangan asli Rusia adalah sapi orloff, sapi Strogannof, ayam Kiev, Charlotte Russe, dari hasil kreasi koki Perancis. Masakan Rusia juga dipengaruhi Gereja Ortodoks. Orang Rusia membuat sup Shchi saat mereka berpuasa daging, saat natal mereka membuat Kutia, saatPaskah mereka membuat Paskha. Makanan lain adalah Khumis yang mereka pelajari dari orang Bashkir di Kirgizstan dan Kazakhstan. Sauerkraut dari fermentasi kubis yang akhirnya dipelajari oleh orang Tartar dari Tiongkok. Makanan lain ialah Kholodets, Kotleta, Pierogi, Okroshka, Kvas, dan vodka.

F.     AGAMA

Setelah tumbangnya kekuasaan atheistik, kehidupan keagamaan menunjukan perkembangan yang menjulang pesat. Saat ini lebih dari 70 aliran agama telah menjadi keyakinan masyarakat. Kristen Ortodoks (55 %) dan Islam (19 %) merupakan agama dengan pemeluk agama mayoritas.

kul sharif mosque di Kazan

( sumber : www.mosqueplans.com )

G.    BAHASA

Bahasa Rusia adalah satu-satunya bahasa resmi negara, namun republik-republik di Rusia sering turut menetapkan bahasa daerah mereka sebagai bahasa resmi kedua di samping bahasa Rusia. Abjad Sirilik adalah satu-satunya bentuk tulisan resmi. Contohnya, Konstitusi Rusia memperbolehkan Tatarstan menetapkan bahasa Tatar. Setidaknya 100 bahasa dan dipakai oleh masyarakat Rusia.Bahasa Rusia juga merupakan bahasa Resmi di Perserikatan Bangsa-bangsa, kebanyakan buku di dunia ditulis dalam bahasa Inggris dan Bahasa Rusia

GAYA HIDUP RUSIA

·         Di restoran orang-orang Rusia tidak segan untuk bergabung dengan orang yang tidak dia kenal daripada menikmati makan sendiri, pria mencium pria dan menunjukkan perasaan kasih sayang, rekreasi yang diatur oleh kelompok, dan lain-lain.

·         Jiwa Rusia digambarkan sebagai perasaan yang sensitif, saling menghormati, imajinatif, ada kecenderungan untuk menangis (tetapi tidak di depan umum), penyayang, penurut namun keras kepala, sabar, puitis, mistisisme, fatalisme, introspektif, kekejaman yang tiba-tiba, ketidakpercayaan pada pemikiran yang rasional dan memiliki pesona tersendiri.

·         Orang-orang Rusia mempertahankan integritas mereka dengan cara yang sesuai gagasan batin mereka tentang apa yang harus dilakukan oleh seorang manusia, dengan terang-terangan kejujuran dan integritas yang jarang terlihat di tempat lain di dunia. Di atas semuanya mereka memiliki apresiasi terhadap keutuhan komitmen dan iman, tidak peduli dengan iman yang mungkin terkait.

·         Jalan bersama, ngobrol di telepon, makan bersama adalah hal-hal terpenting dalam kehidupan masyarakat Rusia.

·         Bila anda sedang mengendarai mobil tiba-tiba jalan macet, orang Rusia bisa dengan santainya, mobil dia tinggalkan begitu saja dan dia lari membeli rokok atau entah apa ke kios yang ada dipinggir jalan! Dan dia tak peduli dengan cara begitu akan menambah kemacetan di belakangnya.

·         Saat jalanan sedang macet-macetnya, orang Rusia bisa saja turun dari mobilnya dan dia maju ke depan, lalu dengan gayanya sendiri, menendang-menendang  mobil di depannya itu agar jalan. Kalau yang ditendang tidak terima, maka mereka hanya adu mulut. Karena kalau memukul duluan, dia yang kena pidana dan yang dipukul duluan punya alasan untuk membela diri dan itu dibenarkan.

·         Ketika Anda sedang naik tremway, tiba-tiba di jalan ada orang Rusia, ya dengan seenaknya dia parkir, yang badan mobilnya menghalangi jalannya trem. Dia cuek dan masuk ke kantor atau ke toko atau mall. Bahkan trem yang terhalang bukan satu dua, tapi bisa puluhan. Penumpang trem terpaksa jalan kaki, karena belum sampai ke tempat tujuan.

·         Saat Anda sedang di jalan raya dan saat musim dingin, di mana salju turun sedang lebat-lebatnya, biasanya di bulan Desember, maka jangan heran bila Anda melihat ada mobil yang mungkin siempunya males membersihkan salju di mobilnya, dibiarkan salju yang menggunung di mobilnya, yang dikerok sekedar tak menghalangi matanya saat mengendarai mobil tersebut.

·         Saat Anda belanja di toko, di mall, apotik dan lain sebagainya di Rusia, tertulis jelas-jelas di bandrol yang ada di depan barang tersebut harganya, tapi ketika anda membayar, jangan kaget kalau harga yang anda bayar jauh lebih mahal atau bisa dua kali lipat dari harga tersebut. Rupanya untuk menarik konsumen, harga barang itu mereka tukar-tukar, barang yang bagus dan berkualitas di kasih bandrol yang harganya tertulis relatif murah, nah barang-barang tersebut dicampur dengan barang lain yang sejenis dan  memang harganya jauh lebih murah.

·         Mereka membaca banyak, dan akan sangat terkejut jika Anda memberitahu mereka bahwa Anda belum membaca Pushkin atau Tolstoy! Buku di Rusia yang murah, dan kebanyakan orang mampu membeli buku 5-10 bulan tanpa kerusakan serius pada anggaran keluarga.

·         Rusia juga sangat menyukai pertunjukan live di teater, dan karena tiket yang terjangkau (harga di bioskop dan teater sebanding), berbagai menakjubkan dari pilihan tersedia untuk semua orang, termasuk opera, konser simfoni, musikal, balet, drama, dan lain-lain. Setiap kota memiliki setidaknya satu teater. Budaya teater dikembangkan selama era Soviet ketika tiket terjual melalui sekolah dan bisnis.

·         Rusia memiliki tingkat pendidikan tertinggi di dunia (lebih dari 40% dari total populasi memiliki perguruan tinggi atau gelar universitas). Sejak Perestroika, sistem yang lebih tinggi (universitas) pendidikan secara perlahan memburuk bersama dengan sistem perawatan kesehatan, yang digunakan untuk menjadi salah satu terbaik dunia. Masalah dengan sistem pendidikan Rusia adalah bahwa ia selalu agak teoritis dan tidak berhubungan dengan berlatih. Oleh karena itu, itu umum untuk orang dengan gelar teknik untuk bekerja di penjualan, atau satu dengan latar belakang kimia untuk menemukan dirinya dalam pemasaran. Juga tidak mengherankan jika seorang wanita dengan gelar universitas bekerja sebagai sekretaris. Memiliki gelar Ph.D. juga bukan masalah besar, dan tidak memberikan keuntungan besar, pengetahuan bahasa Inggris yang baik akan menyediakan Anda dengan tepi yang lebih baik kompetitif. Posisi bahwa seseorang dalam suatu perusahaan tidak sama pentingnya dengan perusahaan itu sendiri. Perusahaan asing dan bahkan asing publik / organisasi amal yang dianggap sebagai pekerjaan terbaik.

·         Secara intelektual, Rusia adalah orang yang menarik untuk diajak bicara dan menikmati mata pelajaran dalam. Filsafat masih merupakan subjek wajib di universitas dan salah satu dari 3 mata kuliah wajib untuk ujian kualifikasi PhD (2 lainnya adalah bahasa asing dan khusus itu sendiri). Rusia juga sangat pintar. Mereka memiliki begitu banyak kesulitan dan masalah dalam hidup, dan telah belajar untuk menemukan cara bundaran untuk apa pun. Mereka tidak memiliki respek yang dalam terhadap hukum, terutama peraturan lalu lintas. Rusia adalah beberapa yang paling sembrono, tetapi pada saat yang sama terampil, driver, dan pejalan kaki yang paling ceroboh di dunia.

·         Mayoritas orang Rusia tidak memiliki apa yang Anda sebut di barat "sikap yang baik." Rusia adalah negara tangguh dan Rusia biasanya tidak ragu untuk mengatakan apa yang mereka berpikir dengan cara yang tidak meninggalkan ruang untuk kesalahpahaman apapun. Selama era Soviet, setelah "sopan santun" dianggap sebagai taktik bertahan hidup borjuis. Rusia sangat mudah. Jika memenuhi atau menelepon satu sama lain, mereka jarang menghabiskan waktu pada pertanyaan seperti "Apa kabar?" tapi pergi langsung ke titik. Mereka tidak sopan, itu hanya cara mereka melakukan sesuatu.

·         Mayoritas Rusia menganggap diri mereka Kristen, dan milik Gereja Ortodoks Rusia. Ini merupakan prestasi besar bagi sebuah negara di mana ateisme adalah agama resmi negara selama lebih dari 70 tahun. Agama, bagaimanapun, bukanlah bagian nyata dari kehidupan mereka. Rusia lebih memperhatikan horoskop daripada Alkitab. Orang biasanya datang ke gereja hanya untuk "menyalakan lilin" dan cepat berdoa. Mereka melakukan itu untuk meminta sesuatu terjadi (kesepakatan bisnis, ujian) atau mengingat orang dekat yang sudah mati. Orang tidak perlu menjadi seorang anggota gereja untuk melakukannya dan mereka tidak memberikan kontribusi bulanan kepada gereja. Gereja bertahan dengan menjual lilin dan catatan pengingat dan pengisian untuk layanan seperti pembaptisan, pernikahan dan pemakaman. Sebuah pernikahan gereja tidak resmi di Rusia. Sepasang suami istri harus mendaftarkan pernikahan mereka dengan otoritas pemerintah sebelum mereka diizinkan untuk memiliki sebuah upacara gereja dilakukan.

·         Remaja Rusia

Di siang bolong mereka bergerak dengan tarian yang membuat panas dingin.

Hentakan musik hingar bingar dari tapecorder yang mereka bawa sendiri.

Bersepatu roda adalah kegiatan yang palng banyak dilakukan di musim panas.

Tak semua negatif, ada juga yang bergaya hidup positif, menjadi "tukang becak"pun bolehlah.

DAFTAR PUSTAKA

http://pustaka.unpad.ac.id/wp-content/uploads/2011/10/pustaka_unpad_seni-musik_seni_tari_rusia.pdf

http://elib.unikom.ac.id/files/disk1/543/jbptunikompp-gdl-nurulfitri-27150-4-unikom_n-i.pdf

http://id.wikipedia.org/wiki/Ikonografi

http://www1.kompas.com/read/xml/2010/09/29/08190229/andre.rublev.michelangelo.rusia

http://inilah-rusia.blogspot.com/

http://nogaya.multiply.com/journal/item/350

http://lifestyle.kompasiana.com/urban/2012/03/03/gaya-hidup-anak-muda-rusia/